Fernando “Pino” Solanas, diputado nacional de Proyecto Sur y realizador cinematográfico, obtuvo el Cóndor de Plata en el rubro Mejor Documental por su última película, “Tierra Sublevada II: Oro Negro”. La Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina otorgó el galardón de mejor documental a la película de Solanas, producción nacional estrenada en 2011.
En “Tierra Sublevada II: Oro Negro”, Solanas denuncia los permisos de explotación petrolera y gasífera que continúan profundizando la política económica de los ’90. Las principales denuncias ponen de manifiesto que los contratos petroleros se renovaron a 40 años sin siquiera un llamado a licitación. “La defensa del medio ambiente es primordial. Hay una alta defraudación fiscal en la industria petrolera porque no hay control. Creo que la Argentina es el único país del mundo que les permite a los privados el ciclo completo de la industria petrolera, entonces es muy difícil controlarlos”, manifestó el líder de Proyecto Sur.
Además, en “Tierra Sublevada II: Oro Negro”, Solanas propone soluciones y salidas a la crisis petrolera. La protección del petróleo nacional debe partir desde “la creación de Yacimientos Petrolíferos Federales, una gran petrolera federal donde participen las provincias con la Nación; la Nación pone el dinero asociada con las provincias. Hay que empezar a perforar. El mayor negocio del mundo es la extracción de petróleo”, dijo el diputado.
Para finalizar, Solanas plantea la necesidad de un sembrar la conciencia de trabajar un verdadero cambio cultural basado en el desarrollo de nuevas tecnologías. “La energía eólica, la mareomotriz, la biomasa, la solar: sus desarrollos están avanzando, pero están lejos de poder satisfacer el reemplazo de la otra. Una gran salida es una acción cultural, educacional, que sea la fuerza interna familiar la que impide el derroche de energía y que recicla la basura. Y la creación de transportes públicos no contaminantes; acá, el 95 por ciento del transporte de mercaderías y de personas es con camiones, autobuses o autos. Menem suprimió los trenes y ningún gobierno hasta Kirchner hizo nada para reconstruir la red ferroviaria”, señaló el realizador.
El historietista y dibujante, quien desde el humor y la sátira reflejara durante 45 años las vivencias argentinas.
Creador de Clemente de quien recordamos su “guerra de los papelitos” con Muñoz durante el mundial de 1978. Los comentarios ácidos sobre el indulto, la Obediencia Debida y el Punto Final, los recurrentes sobre el FMI, la deuda externa y las privatizaciones. Un grande del humor argentino.
“Tierra Sublevada, Oro Negro”, nació con las mismas motivaciones de los otros cinco films que componen las “Crónicas de la Causa Sur”: construir una larga memoria frente al olvido y promover la reflexión sobre los grandes temas argentinos. En todos ellos he buscado descubrir el país silenciado, unir la denuncia con la reflexión, rescatar la humanidad de grandes personajes anónimos -como Pepino Fernández, la Mary, Eduardo Paliza, Chiru López, Mara Puntano- que resisten el saqueo y la privatización de los bienes públicos. Con su ética de la solidaridad, dan prueba de coraje y dignidad. Después de impulsar al capitalismo y a la sociedad de consumo, la civilización del petróleo está llegando a su ocaso: los hidrocarburos siguen siendo la principal causa del calentamiento global.
“Oro Negro” narra la epopeya del petróleo y las trágicas consecuencias sociales que trajo su privatización. Las historias y relatos de trabajadores, pobladores y técnicos, dan cuenta de las resistencias populares a la ola de despidos y la contaminación de las aguas. La desinformación mediática de los años ´90 posibilitó el remate del patrimonio público y los recursos minerales del país. Siguiendo un plan diseñado por el FMI y el Banco Mundial, el gobierno de Carlos Menem vendió las mayores empresas públicas argentinas: Yacimientos Petrolíferos Fiscales y Gas del Estado.
Fue una de las mayores estafas de la historia nacional: en lugar de multiplicarse las reservas existentes, las corporaciones se las llevaron al exterior. Argentina se autoabastecería y hoy debe importar petróleo y gas.
“Oro Negro” fue rodada en los principales yacimientos del país: Cerro Dragón, Loma la Lata y Cutral Co, en la Patagonia; Gral. Mosconi, Campamento Vespucio y Campo Durán en Salta.
Eduardo, los dibujos, las palabras. Por Cecilia Chiappetta (Escuela 24 DE 12).
Un maestro de este mundo. Homenaje al maestro Luis Iglesias. Por Hernán Boeykens (Escuela 7 DE 20). Al maestro con cariño. Por Augusto del Cueto (Escuela 20 DE 11).
De película
– La rebeldía es asunto. Por Hernán Boeykens
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Oriente cercano. Por Marisabel Grau (EEM 2 DE 13).
Imágenes de la inmigración. Para trabajar con la serie Vientos de Agua. Por Federico Milman.
Una historia de fotonovela. Por Julieta Iurcovich (Escuela 13 DE 7).
¿Quién maneja los hilos de Pinocho? Por Augusto del Cueto.
Los chicos y los dibujos se animan. Una experiencia con stop motion. Por Hernán Cortiñas (Escuela 3 DE 20).
El viaje de Chihiro. Por Cecilia Chiappetta La abuela grillo. Por Amalí Jazmín Mohamed. ¿Y dónde está el inmigrante? Por Santiago Duarte (Escuela 6 DE 8). Heredarás el viento. Por Santiago Duarte.
¿Evaluación Docente para la Mejora de la Enseñanza? Por Santiago Duarte y Carolina Lifschitz.
El estatuto según Mauricio. Por Santiago Duarte.
Mentir para decir la verdad. Entrevista a Liliana Bodoc. Por Julieta Iurcovich y Federico Milman.
Pin7. Por Ezequiel Taborda (Escuela 19 DE 19) y Marina Muñoz.
La lucha por la educación en Chile. Por María Carolina Flores López.
El documental “Afroargentinos” recorre la historia de los negros en Argentina, desde los tiempos de la Colonia hasta el presente. “Argentina país intolerante con lo diferente”, creen los realizadores. Página 12
El Museo Thyssen de Madrid revive los últimos días de Van Gogh
Por Juan Manuel Fernández. MADRID (Reuters) – Es difícil hacerse la idea tras contemplar las últimas obras del pintor holandés Vincent van Gogh, de las que gracias a su intenso colorido emana cierto optimismo, que tuviera en mente quitarse la vida.
El Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid presentó el lunes una colección dedicada a los últimos dos meses de vida del pintor, que según los responsables de la misma es la primera de tal características.
«La exposición es muy importante en nuestro país porque nunca había tenido lugar una así. Y a nivel general ni siquiera había habido una de sus últimos días,» dijo el conservador jefe del museo Guillermo Solana.
«Hubo una en el Metropolitan de Nueva York antes, pero no tan centrada en el último período,» añadió.
La exposición, que reúne 29 obras procedentes de museos y colecciones privadas de todo el mundo, recoge el breve período que el pintor holandés paso en la localidad francesa de Auvers, cerca de París, antes de morir el 29 de julio de 1890.
Esta última etapa fue bastante productiva ya que en sus últimos 70 días produjo 72 obras llegando a levantarse a las 5 de la mañana y pasarse toda la jornada pintando, según explica la nota de prensa del museo.
En la muestra también se incluyen seis cuadros de los tres grandes precursores de Van Gogh, que habían pintado en Auvers antes que él: Daubigny, Pissarro y Cézanne.
A lo largo del paseo por la colección, los visitantes pueden apreciar obras donde lo rústico y el paisaje son los temas principales y el color es un rasgo dominante.
Trazos gruesos que describen chozas y chalets, calles y caminos, riberas y trigales; panoramas del paisaje que veía desde el hostal en el que se hospedaba trasladan al visitante a la pequeña localidad gala.
«Tiene un fondo elegíaco pero con un carácter colorista, incluso diría optimista,» dijo Solana, que fue elegido por unanimidad conservador jefe del museo en el 2005.
«No es un período terminal ni depresivo porque no es sino, de modo alguno, un momento genial antes de un suicidio impremeditado,» agregó.
La exposición «Van Gogh. Los últimos paisajes» estará abierta al público del 12 de junio al 16 de septiembre del 2007.
Favela brasileña llama atención en Bienal de Artes de Venecia
Por Phil Stewart VENECIA (Reuters) – Venecia, la pintoresca ciudad rodeada de canales, es conocida por muchos atributos, pero ahora también por su representación de una favela brasileña.
Por Phil Stewart
VENECIA (Reuters) – Venecia, la pintoresca ciudad rodeada de canales, es conocida por muchos atributos, pero ahora también por su representación de una favela brasileña.
La exposición incluye pandillas de tráfico de drogas, policías antimotines, un hospital y hasta una cancha de fútbol, aunque es al menos 20 veces más pequeña que en la vida real.
El denominado «Proyecto Morrinho,» creado por residentes de un verdadero barrio pobre de Rio de Janeiro, se encuentra entre las instalaciones más comentadas de la Bienal de Artes de Venecia, que a veces es considerada como los premios Oscar del mundo de las artes visuales.
La bienal fue inaugurada el domingo al público.
Quienes están detrás del proyecto brasileño aún se sienten algo incómodos cuando son llamados «artistas.» Para ellos todo comenzó como un juego, en el que empezaron a construir su versión de casas de muñecas que simplemente recrean la vida que observan a su alrededor.
«Nunca pensé que fuera arte. Nosotros sólo estábamos jugando,» dijo Maycon Souza de Oliveira, quien inició el proyecto con su hermano mayor hace casi una década, cuando tenía siete años de edad.
«Ahora estoy convencido,» agregó.
Su modelo en Rio de Janeiro tiene 300 metros cuadrados. Para hacer una versión más pequeña en Venecia, llevaron desde Brasil más de 5.000 ladrillos y usaron 120 metros cúbicos de arena. Les tomó tres semanas construir la «favela,» palabra brasileña usada para nombrar un barrio pobre.
Durante los últimos días, la elite artística internacional llegó a Venecia para una vista previa de las presentaciones de la bienal, y tuvo una oportunidad única de echar un vistazo a la vida en una favela.
Los artistas y críticos se maravillaron ante las calles al borde de pendientes y las coloridas casas, y se tomaron fotografías con los autores de la exhibición.
«Creo que las favelas son una parte importante de Brasil. Pero es una parte escondida. Tu no puedes entrar ahí,» afirmó Silke Eberspacher, una visitante alemana que estuvo presente en la preinauguración de la bienal.
Ella ha visitado unas cuatro o cinco veces en Brasil, pero como la mayoría de los turistas, jamás ha puesto un pie en una favela.
Fernando Peña va a dar clases en ETER. No va a contar anécdotas ni como fueron sus comienzos en la radio… Va a enseñar, a transmitir, a contagiar.
Dirigido a quienes quieran desarrollar y potenciar su creatividad y sensibilidad en el mundo de la radio, a través de diferentes técnicas y recursos.
Creación de climas. Construcción de imágenes. Poder de sugestión. La música, los sonidos y el silencio. Ficción en radio. Acting. El humor como disparador. La relación con el oyente.
Peña 4 x 4: cuatro clases, cuatro conceptos
– La radio no es un aparato (nosotros sí lo somos) – Cómo tocarle el hombro al oyente – La tanda y otros ruidos molestos… – Caricaturas, personajes, imitadores y criaturas
Horario: Miércoles de 16 a 19 hs Duración: 4 clases Inicio: 4 de julio Informes e inscripción: 4857-5701 / http://www.eter.com.ar
Fernando “Pino” Solanas, diputado nacional de Proyecto Sur y realizador cinematográfico, obtuvo el Cóndor de Plata en el rubro Mejor Documental por su última película, “Tierra Sublevada II: Oro Negro”. La Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina otorgó el galardón de mejor documental a la película de Solanas, producción nacional estrenada en 2011.
