LO QUE PASA Agenda

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Se perdieron ya 29 días de clases en las escuelas del Chaco
Los paros afectan a unos 200.000 alumnos, el 60% de la población estudiantil  

Subastan hoy dos armas de Belgrano
Están valuadas en más de US$ 200.000    

Coros en el Círculo Militar, gratis  

En el Círculo Militar, Av. Santa Fe 750, a las 19, se presentarán los siguientes coros: del Círculo Militar, de la Escuela Superior Técnica, de la Universidad de Flores y Misericordia. Interpretarán un repertorio de zarzuelas y óperas. Entrada libre. Informes: 4312-9774.

MUSICA


Clásica  

  • Orquesta de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Pontificia Universidad Católica Argentina, a las 18.30, en Av. A. M. de Justo 1300. Entrada libre. Informes: 4338-0845.
  • Turandot, de G. Puccini, a las 20.30, en Bouchard 465. Informes: 4311-5100.
  • Gloria Villa, violín; Andrea Gallo, piano, a las 20, en Juncal 1264. Informes: 4811-3971.
  • Orquesta de Cámara Vocacional, a las 18.30, en Tucumán 1646. Entrada libre. Informes: 4371-2480.
  • Lía Ferenese, soprano, en Corrientes 1530. Informes: 4374-1385.
  • Coral del Siglo XXI, Orquesta Handel de instrumentos antiguos, a las 20, en Virrey Loreto 2348 Informes: 4783-1783; www.coraldelsigloxxi.com.ar .
  • Grupo Les Triplettes Charmeuses, a las 18.30, en Av. Cabildo 2772. Entrada libre. Inf.: 4371-2480, interno 113.

Folklore  

  • Yamila Cafrune , a las 19, en Maipú 555. Entrada libre. Informes: 4328-1750.
  • Los Trovadores de Cuyo, Dúo Montuelles, Sebastián Garay, Grupo Traful y María Eugenia Fernández , (homenaje a Hilario Cuadros), a las 18, en Rivadavia 1851. Entrada libre. Informes: 4371-7301; 0261-15-5680-879.

Popular  

  • Trío de Ricardo Nolé e invitados, a las 20.30, en Sarmiento 1551. Entrada libre.
  • Alejandro Balbis , a las 21, en Corrientes 2038. Entrada libre. Inf.: 4954-5521.
  • Mussa Phelps, Iguana Lovers, Lile, a partir de las 18, en Av. Corrientes 106. Entrada libre.
  • Funyi Tango Trío, a las 23, en Suipacha 384. Informes: 4301-3723.
  • Flavio Catuara, a las 23, en Avda. de Mayo 829. Informes: 4342-4328.
  • Leo Alvarez Cuarteto, a las 21, en Callao 966. Informes: 15-4067-2257.
  • Raquel Buela , a las 19.30, en J. A. Cabrera 4139. Inf.: 4867-0277.
  • Zo ´Loka? Trío , a las 20.30, en Lavalle 3683. Informes: 4867-0934.
  • Falsos profestas y Flormaleva , a las 21.30, en Callao 360. Informes: 15-5893-6942.
  • Audire , a las 21.30, en Corrientes 1660. Informes: 15-5639-3065.
  • La Scott Henderson Blues Band, a las 21, en Paraguay 918. Informes: 5237-7200; 15-4041-3933.

CONFERENCIAS 

Entrada libre  

  • Nuevos automandamientos. Enfoques de una nueva dramaturgia , por Daniel Veronese , a las 18.15, en Agüero 2502. Informes: 5032-6300, internos 304 y 209.
  • La muerte de la metafísica y la problematicidad de una legitimación filosófica del Dios de la religión , por Gabriel Zanotti y Héctor Ferreiro , a las 14, en Lima 717. Informes: 4000-7487.
  • Distonías , por especialistas del clínicas , en Av. Córdoba 2351, 5º, a las 12. Informes: 4338-1017.
  • Hijos de padres separados, alimentos, tenencia y visitas , por Osvaldo Ortenberg , en José E. Uriburu 1305. Informes: 4811-9457.
  • Uso estratégico del tiempo personal y del trabajo , por Nelly Hoijman , a las 19.30. Informes:4826-8872.
  • Enfermedad cardiovascular: importancia de cumplir el tratamiento , por Ana Wayngarten , a las 18, en Cerviño 3375. Informes e inscripción: 4800-1316.
  • Los actores en la actualidad , por Julia Varlley , a las 18, en French 3614. Informes: 15-5919-9646.
  • Deuda , por Alejandro Olmos (h.) y Daniel Muchnik, a las 19, en Reconquista 439. Informes: 4311-4785.
  • Jóvenes, literatura y cine , por Javier Trímboli, a las 19, en Av. Alvarez Jonte 5037. Informes: 4772-4039.

CINE-ARTE  

  • El perdón , de M. Winterbottom, a las 17 y a las 20, en Suipacha 1333. Entrada libre. Informes: 4393-6941.
  • Los hijos de Zerda , de J. Prelorán, a las 19, en Moreno y Salta. E. libre. Inf.:
    ce.egresadosener@gmail.com.
  • West Side Story , con Kiri Te Kanawa y otros, a las 19.30, en Arribeños 2355. Entrada libre. Informes: 4784-1243.
  • Ludwig , de L. Visconti, a las 20, en Viamonte y San Martín. Informes: 5555-5359.
  • Estados de miedo , de P. Yates, a las 17, 19.30 y a las 22, en Corrientes 1530. Informes: 4374-1385.

PRESENTACION DE LIBROS  

  • Lee. Test de lectura y escritura en español , de varios autores, a las 20, en Bartolomé Mitre 1869. Informes: 4331-2275.
  • Pasatiempos. Lecturas políticas de la contemporaneidad argentina , de Daniel Mundo, a las 19.30, en Malabia 1720. Entrada libre. Informes: www.prometeolibros.com .

BELLAS ARTES

Inauguraciones  

  • Patricia Breccia, Pinturas, en Junín 1930, a las 19. Entrada libre. Informes: 403-1040.
  • Vocabulario Figurado, Dibujos de El Roto (Andrés Rábago), en Paraná 1159, a las 19. Entrada libre. Informes: 4812-0024.
  • Cien años de poesía, En homenaje a Buenaventura Luna, en Hipólito Yrigoyen 1750, a las 18.30. Cierra el 29. Entrada libre. Informes: 4371-3643.
  • Colectiva, Persiguiendo un sueño. Los rostros jóvenes de los objetivos del milenio, en Av. Rivadavia 1864, a las 19. Entrada libre. Informes: 6313-6021.
  • Los talleres del museo 2006, Museo Nacional de Arte Decorativo, en Av. del Libertador 1902. Cierra el 26. Entrada libre. Informes: 4801-8248;
    museo@mnad.org.

En exposición

 

  • Nicolás Castagna, Saturnalia, en Rivadavia 1864. Cierra el 27. Entrada libre. Informes: 6310-7100; 6313-6021.
  • Patricio Larrambebere, Coghlan, en Costa Rica 4574. Entrada libre. Informes:
    arte@juanadearco.net.
  • Adriana Zapisek, Entreacto, pintura, gráfica y dibujos, en Libertad 1240. Cierra el 9 de diciembre. Entrada libre. Inf.: 4813-3544; atica-
    artgallery@sinectis.com.ar.
  • Colectiva, Nudos & desnudos, en Paraná 1158. Entrada libre. Informes: 4815-6467.

 
Despidieron los restos de Julio Ramos


Casi 120 años después de que aterrorizara a Londres.

Revelan cómo era el rostro de «Jack el destripador« Su aspecto «normal» le habría permitido huir de la justicia.

QUEEN
La reina es la más vendedora de Inglaterra  

Según un estudio del grupo The Official UK Charts Company, el álbum Greatest Hits , de Queen, es el más vendido en la historia de Gran Bretaña, con 5,4 millones de copias. El segundo puesto fue para Sgt. Pepper s Lonely Hearts Club Band , de los Beatles, con 4,8 millones de placas vendidas, y el tercero para (What s The Story) Morning Glory? , de Oasis, con 4,3 millones. Curiosamente, entre los 100 discos más vendidos, el listado no incluye ninguno de los discos de artistas como The Rolling Stones, Sting, Sex Pistols y Bob Dylan, mientras que sí figuran trabajos realizados por Michael Jackson, Dire Straits, ABBA y Madonna, entre otros.

Madonna wins at World Music Awards!

Congratulations to Madonna who was named the World’s Best Pop Artist at the World Music Awards on Wednesday November 15 in London.

Turandot: con una nueva visión
Esta noche subirá a escena, en el Luna Park, la ópera póstuma de Puccini, con la que se cierra la temporada lírica del Teatro Colón  

La banda de sonido de la ciudad
Mañana, una maratón de conciertos en espacios públicos celebrará la jornada  

Brillante ejecución de Helena Bugallo  Spinetta, musa de un quinteto de jazz

FESTIVAL EN RIVER
Chayanne se sumó a la lista de invitados  

El cantante y bailarín puertorriqueño Chayanne se sumó a la lista de promocionadas figuras musicales que el 9 de diciembre animarán el festival Petrobras Música y Energía, en el estadio de River Plate. El anuncio sobre la presencia de Chayanne, engruesa una cartelera que además reúne a Julieta Venegas, Alex Ubago, Vicentico, Coti, Paralamas, Fabiana Cantilo, Los Auténticos Decadentes, Axel, Sin Bandera y David Bolzoni, entre otros. Para poder sumarse al encuentro, el puertorriqueño hará un alto en la preparación de la gira mundial con la que en 2007 acompañará la edición de un nuevo álbum, que cuenta con la producción del colombiano Estéfano.

TEATRO EL CUBO
Tangos en episodios  

Melina Brufman, Claudio González y Guillermo Fernández continúan presentando el espectáculo Episodios cifrados en tango , hoy (y todos los martes y domingos), a las 21, en el teatro El Cubo, Zelaya 3053. Coreografiado, bailado y dirigido por Brufman y González, Episodios … cuenta con Laura Roatta como coreógrafa invitada en uno de sus cuadros, e incluye textos de Alejandra Pizarnik en otro.

VISITA
El reggae sigue de fiesta con Israel Vibration  

Luego de un 2006 que confirmó una vez más que el reggae se instaló fuerte en Buenos Aires, otra leyenda del género aterrizará en el país antes de fin de año: Israel Vibration actuará el 6 de diciembre en El Teatro de Flores, Rivadavia 7806, a las 19, con los locales Holy Piby como teloneros. Los miembros de Israel Vibration, Cecil Spence (Skelly) y Lascelle Bulgin (Wiss), llegarán acompañados por la banda Roots Radics, el dream team del one drop jamaiquino.


SMASHING PUMPKINS
Las calabazas rompen un silencio de seis años  

Luego de seis años sin novedades discográficas, Smashing Pumpkins volverá a las bateas el año próximo, según confirmó el baterista Jimmy Chamberlin este fin de semana en su sitio de Internet. «Billy Corgan terminó de grabar una guitarra magnífica anoche y todavía está sonando en mis oídos esta mañana», escribió Chamberlain sobre la participación del líder, cantante y guitarrista del grupo, aunque nada se sabe aún acerca de si los otros integrantes participarán de este regreso.


Franco Zeffirelli se confiesa
El cineasta habla de su amor «atormentado» por Visconti

Los infiltrados, sin competencia
El film de Scorsese conquistó la taquilla del fin de semana   

SONY
Emiten los American Music Awards  

Hoy, a las 22, la señal Sony transmitirá en vivo la entrega de los American Music Awards. Los ganadores serán anunciados desde el Shrine Auditorium, de Los Angeles, en una ceremonia con la conducción de Jimmy Kimmel. Estarán presentes Nicole Richie, Tori Spelling, Ashlee Simpson, Paris Hilton, Gavin Rossdale, Nickelback, Tommy Lee, Vanessa Williams (la protagonista de Ugly Betty ), Kenny «Babyface» Edmonds, William Shatner, Dave Grohl y Ice Cube, entre otros.

CANAL 13
Ya se prepara Son de fierro para enero  

Ayer comenzaron las grabaciones de Son de fierro , la nueva comedia con la que Pol-ka, la productora de Adrián Suar, peleará el prime time del año próximo en Canal 13. En el elenco de la nueva tira estarán Mariano Martínez, Osvaldo Laport, Mario Pasik, María Valenzuela, Facundo Espinoza y Fabio Posca, entre otros. Aparentemente, la emisora planea estrenarla el próximo 8 de enero, en el espacio que ahora ocupa Sos mi vida .

SI LO HUBIERA HECHO
El polémico video de O. J. Simpson  

NUEVA YORK (AP).- Tras recibir un aluvión de críticas, News. Corp. dijo ayer que decidió no publicar el libro de O. J. Simpson If I Did It (Si lo hubiera hecho) ni emitir el especial televisivo donde el ex jugador de fútbol americano hablaba hipotéticamente sobre el asesinato de su ex esposa Nicole Brown y su amigo Ron Goldman. «Mis ejecutivos y yo coincidimos con el público estadounidense en que este fue un proyecto poco meditado», dijo Rupert Murdoch, presidente de News Corp. «Lamentamos cualquier dolor que esto haya ocasionado a las familias de Ron Goldman y Nicole Brown Simpson». Una docena de canales afiliados a Fox ya habían anunciado que no televisarían la entrevista programada para la próxima semana para promocionar el libro que ya era considerado un éxito antes de su publicación. Claro que muchas librerías se negaban también a venderlo y otras habían aceptado tenerlo en sus estantes sólo para donar el dinero obtenido por las ventas a las asociaciones contra la violencia familiar que encabezan los familiares de Brown y Goldman. A ellos Simpson todavía les debe los más de 33 millones de dólares que la justicia civil le obligó a pagar cuando fue declarado responsable de los homicidios.

Fuerzabruta, de paso por la ciudad
El impactante montaje de Diqui James hará una temporada de cuatro semanas   
 
DESDE MAÑANA
Jornadas Nacionales de Teatro Comparado  

Organizado por el Centro Cultural Rojas, el Centro de Investigación de Historia, el Centro Cultural de la Cooperación y la Alianza Francesa, mañana comienzan las XII Jornadas Nacionales de Teatro Comparado/Samuel Beckett en la Argentina. Entre tantas lecturas de trabajos, mesas y disertaciones, hay algunas actividades que están fuera del marco académico. Por ejemplo, mañana, a las 12.30, en medio de unas reflexiones sobre Beckett y el cine se proyectará Film, el trabajo que cuenta con la interpretación de Buster Keaton. El jueves, a las 16, se realizará la entrega de la novena edición de los premios Teatro del Mundo. Ambas actividades tendrán lugar en el Centro Cultural Rojas, Corrientes 2038.

DE GERARDO NAUMANN
Emily, made in Lanús  

En una casa de amoblamientos de cocina ubicada en Lanús tiene lugar Emily, un particular montaje de Gerardo Naumann quien se hizo cargo del concepto integral, la dramaturgia y la dirección. Con las actuaciones de Marianela Impaglione, Rita Carou, Carolina Guareschi, Diego Jaifen y Eusebio Fava, la obra realizará sus últimas funciones los sábados, a las 21.30, en Imhotep, Hipólito Yrigoyen 5612, del partido de Lanús.

ULTIMAS FUNCIONES
Los mansos y Hotel Melancólico  

Con la proximidad de las fiestas, varias montajes están realizando sus últimas funciones. Por ejemplo, Hotel Melancólico, el trabajo de Mariela Asensio estrenado hace tres temporadas, hará su función de despedida el viernes, a las 22, en La Carbonera, Balcarce 998. Otro elogiado espectáculo que está haciendo sus últimas tres representaciones es Los mansos, el montaje dirigido por Alejandro Tantanian que cuenta con actuaciones de Luciano Suardi, Nahuel Pérez Biscayart y María Inés Sancerni. Las funciones son en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, los sábados, a las 23.

DESPEDIDA
Marikena Monti  

Mañana se despide la obra Retrato en blanco y negro, el espectáculo que protagoniza Marikena Monti con dirección de Alejandro Ullúa. En el Teatro Cervantes, Córdoba y Libertad, a las 20.30.

  
CONFLICTO
Peter Jackson no será director de El hobbit  

Mientras los fanáticos de El señor de los anillos se desesperan por saber detalles de la posible filmación de El hobbit , el libro de J. R. R. Tolkien que podría funcionar como una precuela de las historias dirigidas por Peter Jackson, el director fue informado por la productora New Line de que no serán utilizados sus servicios para la futura película. Semejante trato para el hombre que les brindó varios premios Oscar y una enorme recaudación de taquilla sólo se explica por el conflicto judicial que enfrenta al estudio de cine y a Jackson desde hace unos meses. El director exige una compensación económica por considerar que la productora no le dio el porcentaje correspondiente a todos los ingresos generados por la exitosa trilogía. Los responsables de New Line pretendían que Jackson desistiera de la demanda tentándolo con El hobbit. Como el director rechazó ese arreglo, los productores le informaron que ya están buscando quién lo reemplace.

RECONOCIMIENTO
Monobloc , premiada en festival de Barcelona  

El film Monobloc , del argentino Luis Ortega, ganó el premio L Alternativa al mejor largometraje de ficción en la 13» edición del Festival de Cine Independiente de Barcelona. El festival proyectó cerca de 400 films procedentes de 41 países en siete espacios de la ciudad de Barcelona, y en el caso de Monobloc el público llenó las salas de proyección.

CANCELACION
Se suspendió la gira del Ballet Estable del Colón  

Las presentaciones del Homenaje a Petipa que el Ballet Estable del Teatro Colón tenía previsto realizar en las ciudades de Rosario y San Nicolás, mañana y el viernes próximo, respectivamente, quedaron suspendidas por razones ajenas al máximo coliseo. «Mediante un acta, la Cámara Argentina de Comercio Puerto Rico-EE.UU., coproductora de la gira, manifestó que por razones de fuerza mayor no puede garantizar las funciones. Por ello, y en razón de no haber disponibilidad de agenda para su reprogramación, la gira ha sido cancelada», argumenta la comunicación oficial.

La Mujer de la Danza. Flamenco Fusión. Todos los viernes 22.30 hs Espacio Artístico Colette. Paseo La Plaza. Av Corrientes 1660, Ciudad de Bs Aires.

El 29 de septiembre de 1964 aparecía por primera vez la tira cómica Mafalda de Quino

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La Opinión Cultural, Domingo 3 de diciembre de 1972.

Quino: “Pensar no es divertido”
El 29 de septiembre de 1964 aparecía por primera vez la tira cómica Mafalda de Quino.

Para recordarla, hemos elegido una entrevista a Joaquín Salvador Lavado, alias Quino, aparecida en La Opinión Cultural, el domingo 3 de diciembre de 1972.

¿Qué diferencias técnicas e ideológicas observa entre sus primeros dibujos de la década del cincuenta y estos que publicará en el libro A mí no me grite?

Fundamentalmente ahora sé qué cosas quiero decir. En aquel momento la política me importaba tres pepinos. (…) Lo que yo hago no cambia nada. Pero mis dibujos, sumados a piezas de teatro, a películas, a canciones, a libros, conforman una obra que podría ayudar a cambiar, pero yo tengo mis dudas. Mis dibujos son políticos, pero en relación a situaciones humanas más que políticas en sí. Esas situaciones se vienen repitiendo desde que el hombre es hombre.

Es una forma de dibujo humanista, según usted.

Sí, pero es más bien una política de la condición humana, no de ciertos regímenes. Landrú dice que el humor es una válvula de escape, que el tipo que quiere poner una bomba ve un chiste que lo hace reír alrededor del asunto que lo tenía irritado y entonces ya no necesita poner la bomba. Fíjese, si no, en España: la gente se ríe con la agresividad del humor y aguanta todo lo que pasa.

Con sus dibujos pasó lo contrario. Una vez los utilizaron en una operación guerrillera.

Me dio mucha rabia. Es como si yo voy adonde ellos hicieron un asalto y escribo en la pared con un aerosol: “Este asalto es una propaganda del almacén Don Manolo”. Me sentí usado por tipos que yo no sabía en qué estaban. Yo no tengo una posición política tomada.

Sin embargo, en sus dibujos asoma una ferocidad tremenda contra determinadas formas políticas, contra un sistema de vida.

No. La ferocidad está dirigida contra la condición humana. La explotación del hombre por el hombre es inherente al ser humano y se ha desarrollado a través de cinco mil años. No veo que pueda cambiar. Por eso creo que el humor no sirve; claro que es lo único que yo tengo. Por lo menos dibujar me divierte, pero pensar no.

¿Cuáles son sus técnicas de trabajo?

Me siento a la mesa y pienso todo el día. A veces me llevo un tablero a la cama y sigo trabajando. La principal fuente de ideas está en los diarios.

¿Mafalda ha sido su trabajo más importante?

No. Me gusta mucho más otro tipo de dibujo, el que hago para Panorama y que va a salir en este libro. Mafalda me echó a perder como dibujante. En Rico Tipo, en 1963 y 1964, dibujaba mucho mejor que ahora. Mafalda me amaneró pero voy a seguir con ella por lo menos hasta se termine la película que está haciendo Catú. Después dependerá de lo que pase con ella. Además, ahora Mafalda aparece en Francia y eso me obliga a seguir haciéndola. Mafalda es el personaje que me hizo famoso. Antes me pasé doce años trabajando en otra cosa, en lo que me más me gusta, sin que pasara nada. Por fin, en 1964, apareció Mafalda en Primera Plana y desde entonces fui desarrollando la historieta. En principio la había creado para una campaña de artículos para del hogar que no se concretó, luego me pidieron un personaje en Primera Plana y allí apareció. Después fui a El Mundo y cuando éste cerró, pasé a Siete Días. Pero, repito, Mafalda me frustró como dibujante. Sin embargo, a veces le tengo cariño, otras veces le tengo rabia.

¿Cómo desarrolló la historia de Mafalda?

Al principio Mafalda era una niña que decía malas palabras, que llegaba adonde estaban su padre y su madre y les hacía preguntas y ellos respondían. Luego hubo necesidad de ampliarla y dibujé a Felipe, que era un contra-Mafalda. Después agregué a Manolito, a Susanita; todos entraron como contra-personajes. El hermanito de Mafalda apareció porque un día estaba apurado y no se me ocurría nada. Entonces decidí poner que Malfada iba a tener un hermanito y después tuve que seguir la idea. Ahora ya el hermanito habla correctamente, dejó la zeta y pronuncia bien la ere. Pero nunca sé que haré en el futuro, nunca pienso qué pasará con los personajes, eso sale cada día.

¿Qué significa para usted dibujar?

Cuando yo vine de Mendoza creía que lo más importante en la historieta era la idea y no el dibujo. Encaré mal el asunto. Después me empecé a dar cuenta de que para concretar algunas ideas, había que saber dibujar. Ahora para mí el dibujo es todo, no sé hacer otra cosa, soy inútil para nada que no sea dibujar. De chico aspiraba a ser ayudante de Divito. Hoy soy más que eso. Estoy conforme. Claro que quisiera ser Picasso, Steinbek, Klee, pero…

Pero es consciente de que es uno de los mejores dibujantes de América Latina.

Dibujante, no. Sé que tengo algunas ideas buenas, pero eso lo atribuyo al exceso de paciencia que tengo. Soy capaz de pasarme cuatro días con una idea, dando vueltas hasta que sale algo potable. A veces el resultado no justifica los cuatro días de trabajo.

¿Por qué sus libros reproducen dibujos que ya aparecieron en revistas?

Pienso hacer un libro el año que viene que tengo sólo dibujos inéditos. Con los dibujos que hago para las revistas siempre me queda la frustración de pensar que si hubiera tenido más tiempo (porque siempre entrego tarde, como todos los dibujantes) me habrían salido mejor. Yo no rehago los dibujos. Hago un boceto y luego los realizo en lápiz para después pasarlos a tinta.

Si el humor no ha modificado al mundo, ¿por lo menos lo modificó a usted?

No, creo que no. Después que superé mi meta de ser ayudante de Divito, me quedé como en el aire.

Hace poco, en una entrevista, el dibujante brasileño Ziraldo Pinto manifestó todo lo contrario a lo que usted dice y…

¡Es un pícaro! Yo cené dos veces con él y me dijo todo lo contrario a lo que declaró en el reportaje. Es tan pesimista como yo. Me contaba que, hace poco, se suicidó un amigo de él, y agregó: “Es lo único, lo mejor que uno puede hacer hoy, pegarse un tiro”.

¿En qué lo afecta a usted la censura?

Ziraldo decía que la censura agudiza el ingenio, pero yo prefiero decir lo que se me antoja sin tener que andar dando rodeos. Claro, no puedo decir todo lo que quiero… la mejor época fue la de Illia y la de Aramburu (claro, yo no era peronista), la peor fue la época de Onganía, entonces sí que había censura.

¿El regreso de Perón se reflejará en Mafalda o en los dibujos de Quino?

No, creo que no. Mi drama es que yo no tengo ideas políticas. Me sentiría muy feliz de poder creer en algo. Hay gente que dice que soy marxista, pero jamás leí a Marx, me da vergüenza decirlo, pero es así. Yo no creo en nada… el ser humano es la única criatura que se perjudica a sí misma. Será porque piensa, pero ya que Dios le dio inteligencia, hubiera sido preferible que le diera más, eso es lo que me da bronca.

¿Tiene preferencia por alguna forma de humor?

Me gusta el humor intemporal. También el humor que tiene que ver con la música. El único lugar donde a veces se me ocurren cosas es en los conciertos. Necesito del ámbito de un concierto para que salgan las ideas, aunque después no sirvan para hacer chistes. En verdad, cada vez tengo menos ideas. Trabajo todo el día y si consigo algo, es a fuerza de insistir en ese trabajo. Espero que la película rinda lo suficiente como para despedirme de Mafalda. Los días más felices los pasé cuando no tuve que dibujarla.

Fuente: www.elhistoriador.com.ar

Lo de Perfil da verguenza

Publicado el por
David Encina     

    El lanzamiento del diario Perfil, con página web inclusive da verguenza. Hay toda una maquinaria marketinera alrededor y se quejan porque el Gobierno no publicita en ellos. Es triste como chillan  por publicidad oficial. ¿ No les dá verguenza ? Y quieren engañar a la gente con eso de " " periodismo independiente y censurado", por favor ! ¡ Qué hipocresía !
 
   El presidente de la Editorial Perfil, Jorge Fontevecchia, ahora en plena campaña publicitaria dice que recibió " amenazas " y por otro lado, viajó a México para exponer ante la Sociedad Interamericana de Prensa (SIP) sobre los problemas que enfrenta, según el,  el periodismo argentino con el Gobierno y la " discriminación" que sufren algunos medios con la publicidad oficial. Por favor, esto no tiene sentido.!!!! ¿ Se puede ser objetivo con publicidad gubernamental ?
 
 
  
 

Revelaron el mayor secreto de Hemingway

Publicado el por
La Nación
Polémica en Alemania

En sus cartas admite que mató a 122 prisioneros alemanes

BERLIN.– Si se lo piensa bien, Günther Grass la sacó barata. Si en abril de 1945, cuando fue hecho prisionero por el ejército norteamericano, el entonces jovencísimo Waffen SS se hubiera topado con Ernest Hemingway, probablemente hubiera tenido el desdichado fin de tantos de sus compañeros de armas.

¿Cuántos fueron esos tantos? Exactamente, 122, al menos según el cálculo (real o imaginario) del escritor estadounidense. Todos eran prisioneros de guerra alemanes, desarmados: Krauts, como los llamaba con desprecio Hemingway. El autor de Adiós a las armas los mató –según dice, con gran gusto– durante el año que acompañó a las tropas aliadas como corresponsal de guerra.

¿Otra más de las tantas fanfarronerías de Hemingway? ¿Otra exageración de un hombre larger than life (más grande que la vida), tan apasionado de la caza mayor como de las corridas de toros, loco por las armas y el boxeo, consumidor insaciable de mujeres, alcohol y cigarrillos? Puede ser. Y Rainer Schmitz tampoco excluye esa posibilidad. Pero el periodista alemán ha querido llamar la atención sobre fragmentos de ciertas cartas del escritor, dos de ellas hasta ahora inéditas en Alemania.

Acaba de publicar con el sello Eichborn su libro ¿Que le ocurrió a la calavera de Schiller? Todo aquello que usted no sabía sobre literatura , una recopilación excelente y bien documentada de episodios, anécdotas y curiosidades poco conocidas o completamente desconocidas sobre escritores célebres.

Inmediatamente después del desembarco de Normandía, en junio de 1944, Ernest Hemingway se unió al regimiento 22 de la IV División de infantería estadounidense con el grado de oficial.

En realidad, no debía contar la gesta de los aliados; en aquel período de hecho ya trabajaba para la OSS, el servicio de inteligencia que antecedió a la CIA.

El trato a los prisioneros

Gracias a su perfecto dominio del francés, el escritor fue gobernador de facto de Rambouillet, a las puertas de París, donde tranquilizó a la población y sobre todo interrogó a centenares de prisioneros alemanes.

"Todo muy agradable y divertido", le escribió en el otoño de 1944 a Mary Welsh, que se había convertido ya en su cuarta y última esposa. "Muchos muertos, botín alemán, tantos tiroteos y toda clase de combates", relató.

La carta incriminatoria, que según Schmit no recibió la atención que hubiera merecido, es la que Hemingway le escribió el 27 de agosto de 1949, cuatro años después de la finalización de la guerra, a su editor, Charles Scribner.

"Una vez maté a un kraut de los SS particularmente descarado. Cuando le advertí que lo mataría si no abandonaba sus propósitos de fuga, el tipo me respondió: Tú no me matarás. Porque tienes miedo de hacerlo y porque perteneces a una raza de bastardos degenerados. Y además, sería una violación de la Convención de Ginebra . Te equivocas, hermano, le dije. Y disparé tres veces, apuntando a su estómago. Cuando cayó, le disparé a la cabeza. El cerebro le salió por la boca o por la nariz, creo", relató el escritor.

Menos de un año después, el 2 de junio de 1950, el autor de Por quién doblan las campanas volvió a evocar su experiencia bélica en una carta a Arthur Mizener, profesor de literatura de la Universidad de Cornell.

Allí hace un macabro balance de su pasión homicida: "He hecho el cálculo con mucho cuidado y puedo decir con precisión que he matado a 122".

Uno de esos alemanes, prosigue diciendo Hemingway, era "un joven soldado que intentaba huir en bicicleta y que tenía más o menos la edad de mi hijo Patrick".

Patrick había nacido en 1928, de modo que la víctima debía tener 16 o 17 años. El escritor le cuenta a Mizener que le "disparó a la espalda con un M1". La bala, de calibre 30, le dio en el hígado.

Esta carta no había sido publicada hasta ahora en Alemania. Sin embargo, no existe ningún testimonio que confirme la admisión de Hemingway.

Además, tal como aclara Schmitz, "en sus cartas el premio Nobel siempre tendía a la exageración, a alimentar el mito de su machismo".

Pero hasta sus admiradores aceptan que durante la Segunda Guerra Mundial probablemente haya violado las disposiciones de la Convención de Ginebra.

Schmitz, por su parte, señala que hasta ahora nadie ha indagado con seriedad en los archivos bélicos para arrojar luz sobre este aspecto importante de la vida de unos de los grandes de la literatura mundial de nuestro tiempo.

El ejercicio de matar

Hay algunos indicios de la fascinación que el acto de matar ejercía sobre Hemingway, que ganó el premio Nobel de Literatura en 1954.

"Me gusta disparar con un fusil, me gusta matar y Africa es el lugar donde puedo hacerlo", le escribió en la primavera de 1933 a Janet Flanner.

Seguramente hablaba de los animales que había abatido durante el safari de dos meses que había hecho ese mismo año, que más tarde inmortalizó en Las verdes colinas de Africa .

Pero más de uno recordará el principio de un artículo firmado por Ernest Hemingway que fue publicado en Esquire en abril de 1936: "Sin duda ninguna cacería es comparable con la cacería del hombre, y quien ha cazado hombres armados durante mucho tiempo y con placer, después ya no siente interés en otra caza".

Por Paolo Valentino
Del Corriere della Sera

Traducción: Mirta Rosenberg

Piden indemnizar a los autores de libros prohibidos

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La Nación
Festival de la lectura en Rosario

Lo reclamó Osvaldo Bayer en Rosario
 
 
 

 

ROSARIO.- Con una conferencia en la que desgranó las vivencias que cuenta en el libro "Exilio", el escritor santafecino Osvaldo Bayer inauguró la Feria del Libro Rosario 2006, ante una nutrida concurrencia que colmó el auditorio principal del centro de convenciones Patio de la Madera.

"La melancolía de la injusticia, tener que dejar el país", definió el autor de "La Patagonia rebelde", buscando las palabras justas que dieran una idea de la dolorosa experiencia que sufrió durante la última dictadura militar, cuando se vio obligado a abandonar el país.

"Siempre me pregunté por qué las democracias no indemnizaron a los editores cuyos libros fueron prohibidos o fueron quemados", enfatizó el autor, que reclamó a la Secretaría de Derechos Humanos que ofreciera un resarcimiento a los editores y autores cuyos libros fueron censurados o destruidos.

"Es una forma de defender al libro", explicó Bayer, quien sufrió en carne propia que su obra fuera reducida a cenizas por razones políticas.

Bayer confesó que sintió indignación y estupor al enterarse de que los militares habían ordenado que, como en la novela "Farenheit 451", de Ray Bradbury, sus libros fueran arrojados al fuego, y reflexionó: "Quemar libros es como quemar niños, porque los libros, como los niños, no se pueden defender".

"Es, además, quemar el futuro, porque el futuro está en los niños y en los libros, en su sabiduría, en el debate de ideas que generan", insistió con un dejo de tristeza, y añadió: "Imagínense ir escalando cada vez más, hasta leer un libro de Kant, que nos hablaba de la paz eterna y de cómo conseguir la paz eterna".

"Los libros nos enseñan el camino al paraíso en la Tierra", comentó el autor, al evocar su ensayo "En camino al paraíso". Y se mostró muy satisfecho de estar "en este pequeño paraíso que es la Feria del Libro Rosario. Nunca voy a decir que no cuando me inviten a hablar en una feria del libro, como tampoco diré que no cuando me inviten a inaugurar un comedor infantil o una biblioteca pública. Es ahí donde comienzan a brotar las semillas".

La Feria del Libro se extenderá hasta el 3 del mes próximo, con la participación de autores nacionales y extranjeros. Entre ellos, el escritor Martín Caparrós, que hoy presentará su libro de crónicas "El interior", y la novelista colombiana Laura Restrepo, ganadora del premio Alfaguara 2004.

A lo largo de la feria pasarán Roberto Fontanarrosa, Antonio Dal Masetto, Angélica Gorodischer, Mempo Giardinelli, Eduardo Rawson Paz, Miguel Bonasso y Jorge Boccanera, entre otros.

Homenaje "canalla"

Nacido en Santa Fe, Bayer es un viejo conocido de los rosarinos, por la fuerte influencia de su obra en la intelectualidad local.

En sus frecuentes visitas a la ciudad hizo grandes amigos, entre los que se cuentan José "Perico" Pérez, dueño de la librería Homo Sapiens y principal organizador de la Feria del Libro Rosario, y José "Colorado" Vázquez, ambos dirigentes de la OCAL, la Organización Canalla para América Latina, la entidad que reúne a un grupo de entusiastas simpatizantes de Rosario Central.

Antes de la conferencia, ambos le obsequiaron al escritor una camiseta del equipo rosarino, con el número 10 y su apellido estampados en la espalda, como ofrenda de su admiración y cariño. Bayer la aceptó sonriente y complacido.

Ricardo Luque

Borges, siempre vivo en el recuerdo

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La Nación
 
A 107 años del nacimiento del escritor
Kodama reunió a personalidades de la cultura para brindar por su memoria
 
 
 
 Jorge Luis Borges hubiera cumplido ayer 107 años. Con esa excusa, distintas personalidades de la cultura celebraron junto a María Kodama, presidenta de la Fundación Internacional Jorge Luis Borges, el aniversario del nacimiento del autor de "El Aleph".

En un clima cálido y distendido, unos 150 invitados brindaron a modo de homenaje en la amplia casona de Anchorena y Juncal, sede de la fundación. Muchos de ellos llegaron con flores para la anfitriona.

Empanadas, bruschettas y pata flambeada de ternera aderezada con distintas salsas precedieron a la torta de chocolate blanco coronada por velitas que recordaban el cumpleaños número 107 del escritor.

El embajador Juan Archibaldo Lanús, el ex juez de la Corte Suprema de Justicia Gustavo Bossert; los escritores Alina Diaconú, Ricardo Cordero y Virginia Carreño; el pintor Alfredo Plank, el empresario Alan Faena, la funcionaria Magdalena Faillace y el catedrático de la Universidad de Valenciennes Enrique Marini Palmieri, entre otros, soplaron las velitas con música de Pink Floyd de fondo.

Kodama se mostró renuente a explayarse sobre la polémica que se desató la semana pasada alrededor de una reedición crítica de la obra borgiana en Francia. "No existe confrontación alguna con la editorial Gallimard. El problema es con el señor Jean-Pierre Bernés, con quien mantengo una disputa judicial por derechos de autor", comentó a LA NACION en tono cordial, y dio el tema por cerrado. Bernés posee unos 20 casetes grabados con conversaciones con Borges, que servirían de base para la edición.

Por la tarde, Kodama había presentado junto con el ministro de Educación, Daniel Filmus, dos cuadernillos con cuatro textos de Borges que, en conmemoración de su nacimiento y con una edición de 200.000 ejemplares, se distribuyeron en forma gratuita en todo el país, en salas de cines y en taxis. La iniciativa se inscribió dentro de la Campaña Nacional de Lectura e incluyó sendos cuadernillos con el cuento "Las ruinas circulares" y el poema "Ajedrez", en uno, y el cuento "La forma de la espada" y el poema "Fundación Mítica de Buenos Aires", en el otro.

Miradas que se inspiran en Borges

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La Nación
 
A 20 años de su muerte

 
Obras de Huadi, Sanz y Dinatale rinden homenaje al gran escritor universal
 

  • La exposición abrió en el Centro Cultural Borges
  • Son más de 30 pinturas y collages que recrean el pensamiento del autor
  • Aparecen el laberinto, el tango y los espejos

 
 
 
 

"Borges en el tiempo" es el nombre de la muestra que abrió anoche en el Centro Cultural Borges (Viamonte esquina San Martín), y que hasta el 13 de agosto rendirá un homenaje al escritor, a 20 años de su muerte.

Los artistas Huadi, Justo Antonio Sanz y Martín Dinatale (ilustrador, diseñador y editor de la sección Política de LA NACION, respectivamente) se juntaron para disfrutar, pensar y sentir la obra del autor de "El Aleph" y, a partir de ella, recrear con el lenguaje de la plástica esos universos y temas que Borges abordó con maestría literaria tanto en sus relatos como poemas.

Anoche se acercaron a saludar a los artistas y disfrutar de la muestra el presidente de la Asociación Borgesiana, Alejandro Vaccaro; el historiador Fernando Córdoba; compañeros de trabajo de los artistas de la Redacción de LA NACION, además de sus familiares y amigos.

La muestra, que puede ser visitada de 10 a 21, se estructura a partir de temas clásicos en la obra de Borges: el tango, los laberintos, los espejos. Y cada una de las obras está acompañada por el fragmento de un texto, ya sea un relato o poema borgiano, o un comentario del escritor.

En el catálogo de la muestra, Diego F. Barros, gerente de Edición y Arte de la Editorial Longseller, sostiene que "la muestra puede inscribirse en aquella preocupación borgiana por la lectura. Cada una de las imágenes que integran «Borges en el tiempo » constituye una de esas infinitas lecturas que puede suscitar una obra".

Tres expresiones

Los cuadros reunidos remiten a la figuración. Ponen en juego la subjetividad de cada uno de los artistas y, así, el trabajo en conjunto potencia la expresión individual.

Las obras de Dinatale se destacan por los rasgos expresionistas en las figuras humanas, que presentan formas angulosas y suelen apoyarse sobre fondos que recuerdan el expresionismo abstracto. De esta forma, sus imágenes generan cierta inquietud existencial y atmósferas enigmáticas. Algo de ese movimiento parece aquietarse en la obra "Crepúsculo borgiano".

"El Aleph", Walt Whitman, los laberintos, "El hacedor", el paso del tiempo, los espejos son algunos de los temas y relatos que desarrolla Dinatale. "La idea fue sentir a Borges y a partir de ahí expresar ideas sobre sus cuentos o poemas. Trabajé mucho en la búsqueda de los colores y las texturas", comentó el periodista y artista.

En el caso de Huadi, el rostro de un Borges envejecido está presente en todos los cuadros, como leitmotiv. "Se trata del Borges que yo tengo asumido y que amo; lo conocí a Borges ya de mayor y, entonces, no me reconozco tanto en el Borges de joven", dijo, al respecto, el reconocido dibujante. Y auguró: "Es probable que hagamos más muestras con Borges porque me inspira".

Huadi recurre con frecuencia a la técnica del collage y en algunas obras, incluso, juega con el marco, que ingresa en éstas como un elemento más. Como buen caricaturista, define las figuras con aquellos rasgos que hacen a su expresión única. Y así se reconocen los rostros de Kafka, Facundo Quiroga, Sarmiento. También sus obras remiten a otros temas caros al universo borgiano, como los tigres (en los cuadros "Búsqueda" y "Belleza"), la amistad, el tiempo.

Sanz es el único que no se sirve del rostro del escritor de "Ficciones", aunque en todas sus obras prevalece el cuerpo humano, inspirándose en relatos de Borges, como en los cuadros "Intrusa" e "Intrusa II", donde se desarrollan sendos desnudos femeninos.

El dibujo y, por lo tanto, la línea, se destacan en sus trabajos, así como también los tonos cálidos. "Siempre busco que haya una figura humana para que la obra no sea fría", expresó Sanz. El artista toma como ejes centrales los temas del tango, la mujer, los cuchillos. Y así se completa esta tríada que potencia sus posibilidades para agradecer a Borges tanta imaginación y talento.

Laura Casanovas

El Archivo General de la Nación, entre el olvido y la desidia

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La Nación
 
Valiosos documentos en peligro: grave deterioro

Faltan insumos, recursos y personal
 

  • Hay más de un millón y medio de fotos históricas sin catalogar
  • El subdirector Bevilacqua advirtió que entre diciembre y marzo últimos el organismo funcionó con apenas $3000

 
 
 
 

"Mire, esto es como estar sentado sobre una montaña de oro. Y para cubrirla nos dieron un paraguas."

La elocuente descripción del Archivo General de la Nación (AGN) por parte del subdirector a cargo de la dirección, Pedro Bevilacqua, da cuenta del grave riesgo en que se encuentra el mayor repositorio documental de la Argentina.

Mientras respira dificultosamente con la ayuda de un broncodilatador -justo en un organismo donde el polvo, el papel, los ácaros y las pulgas suelen hacer estragos, además, en las vías respiratorias-, Bevilacqua se aferra a una esperanza frente al riesgo de depredación y deterioro que sufre el AGN, situado en Alem 246. El ministro del Interior, Aníbal Fernández, de quien depende el organismo, dio luz verde a la licitación para digitalizar los fondos documentales hasta 1937, con una inversión de $ 20 millones.

Este es un primer paso, imprescindible para la posterior microfilmación, cuyo proceso evitaría en el futuro la manipulación de legajos y documentos históricos por parte de los investigadores. Y, además, desalentaría la depredación y el hurto, que ya ha llevado a más de un visitante a la comisaría con papeles valiosos ocultos entre sus ropas, los dos últimos años. Por haber sido el país parte de un virreinato que se extendió más allá de la actual geografía argentina, el AGN también alberga fondos documentales de la historia de Bolivia, Perú, Paraguay y Uruguay. Y hasta de Brasil, cuyos requerimientos de información histórica también satisface.

En la sede central del AGN hay, en muy precario estado de conservación, fondos documentales y bibliográficos que van desde la época del virreinato hasta la primera presidencia de Perón. En otros dos archivos anexos se clasifican en bultos sin inventariar, por ejemplo, todos los documentos de las empresas privatizadas durante el menemismo. Más de un millón y medio de fotografías históricas esperan turno para su catalogación y registro. Además, el Archivo tiene un millón de fotos, cuyas copias pueden solicitarse a un costo de dos pesos. Según el funcionario, unos 10 kilómetros lineales -la avenida Rivadavia empapelada de punta a punta- de documentación se encuentra sin clasificar y a la espera de su inventario y digitalización.

Lo primero que dice Bevilacqua -a raíz de la carta abierta que los empleados enviaron el sábado último a LA NACION, en la que exponían las condiciones deplorables de trabajo y la falta de escaleras para cumplir su labor- es que la dirección del organismo expuso antes que nadie "las necesidades que tenemos. Lo de las escaleras es verdad. Pero ya tenemos tres metálicas y nos faltan otras cuatro que llegarán en breve", subraya. Las de madera utilizadas hasta hoy tienen una antigüedad de cuatro décadas. Los empleados se niegan, desde la semana pasada, a usar esas viejas escaleras atadas, a la usanza telúrica, con cuerdas plásticas.

Burocracia y desidia

El pedido de este elemento, necesario para acceder a los legajos archivados en la parte superior de los anaqueles, fue hecho el año último. Lo mismo ocurrió con otros insumos que el Archivo usa para la restauración de documentos o, por ejemplo, para resolver la rotura de cañerías que obligó en 2005 a retirar de la consulta las colecciones del diario Crítica, de Noticias Gráficas y parte de la Biblioteca Celesia. El AGN no maneja presupuesto propio, según explicó el subdirector. "Nosotros hacemos el pedido de insumos y el ministerio se ocupa de licitarlos, comprarlos y enviarlos".

Bevilacqua admite que la burocracia es enorme y que cada pedido consume como mínimo seis u ocho meses. Los intentos de LA NACION de conocer los fondos de que dispone el AGN fueron vanos. Bevilacqua dijo desconocer la partida asignada en el presupuesto. Sólo suministró el dato de la caja chica: $ 3000, que tampoco se renuevan mensualmente. "Por ejemplo, entre diciembre de 2005 y marzo de este año estuvimos con esos $ 3000", dijo.

En el momento en que LA NACION recorría en compañía de Bevilacqua la sala del período colonial y la de consulta de legajos, un investigador le comentó a esta cronista: "Diga que los legajos se deshacen cuando uno los toca. Mire, mire estos papelitos". Al costado del preciado fondo documental que el hombre consultaba, se acumulaban pequeños trocitos de hojas amarillentas.

Tampoco resulta segura la forma de resguardo actual. La visita a la sala del período colonial permitió observar gruesos legajos de documentos valiosísimos sostenidos entre dos tapas de cartón y atados con "hilo chanchero", como dijo la historiadora Hilda Sabato en diálogo con LA NACION. "Esta desidia viene de lejos -dice Sabato-. Durante la gestión de Enrique Tandeter [fallecido] , cuando Nilda Garré era secretaria de Asuntos Políticos en el gobierno de Fernando de la Rúa, hubo un gesto importante de normalizar el Archivo. El cargo de director tiene que concursarse para asegurar una gestión eficiente y moderna. El actual modelo de gestión es antediluviano." Agregó que al AGN le falta, además, "una política de archivos, que el país tampoco tiene respecto de su memoria histórica".

La historiadora señaló que la conservación de los fondos documentales coloniales es un asunto grave. Otro de los problemas del organismo es la falta de personal. El organismo tiene 50 empleados para el cumplimiento de lo que se supone es la misión del AGN: inventariar, catalogar, digitalizar, microfilmar, archivar, restaurar y conservar los fondos documentales.

Consultado el ministro Fernández sobre la situación del AGN, a través de su vocero, dijo: "Se está trabajando en una solución integral edilicia y documental. A la brevedad la daremos a conocer públicamente".

Por Susana Reinoso
De la Redacción de LA NACION

Mañana sale Barcelona!!

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Fabián Polosecki: su biografía inédita

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Revista Sudestada

Por: Ignacio Portela, Hugo Montero

 
La aparición del programa de Fabián Polosecki a principios de los 90 representó algo más que una bocanada de aire fresco, fue la definitiva imposición de un estilo inédito en la televisión argentina. La clave fue detenerse en aquellas historias que ya nadie se preocupaba por escuchar. Esa nueva mirada que se instaló a partir del impacto de El otro lado y El visitante, se basaba en la búsqueda de historias que estaban allí, casi ocultas en las calles de Buenos Aires. El programa de Polo se encargó de correr las luces y enfocar la mirada hacia esas miles de historias escondidas en las sombras de la vida diaria y protagonizadas por ladrones, por vecinos, por trabajadores. Una verdad poética recorrió desde el principio su trabajo y generó una mística propia: lo extraordinario respira en lo cotidiano. Polosecki terminó sus días arrojándose bajo las vías de un tren el 3 de diciembre de 1996, dejando tras de sí una brumosa estela de dolor e interrogantes, pero también un legado artístico que resuena hasta nuestros días. A través del libro «Polo: el buscador», de próxima aparición, dos periodistas de Sudestada (Hugo Montero e Ignacio Portela) intentan aportar una mirada hacia la vida y la obra del periodista que agrietó las paredes de la televisión y que marcó a toda una generación de jóvenes periodistas. A continuación, un fragmento de la biografía en la que se describe cómo afectaban al propio Polo todos aquellos testimonios cargados de anhelos, traumas y frustraciones.

“Esas historias con las que me había encontrado y que habían sido como un rumor que me ayudaba a escribir; ahora eran un estruendo que me impedía escuchar mi propia voz. En los últimos meses, había oído demasiado y había visto cosas que hubiera preferido no ver”

Polo en off, durante el capítulo «Día de Cierre», El otro lado, 1993.

Cuando todo termina, cuando la lucecita roja de la cámara pierde su color y los micrófonos corbateros abandonan las solapas, cuando llegan los saludos de ocasión y vuelven los apuros del horario, y ya es hora de levantar campamento y seguir adelante, algo sigue encendido. Algo continúa su marcha, su interna procesión. No todo terminaba cuando el entrevistado se alejaba por una calle oscura, dejando atrás un puñado de heridas abiertas de frente a un tipo, un tipo cualquiera, que se interesaba por su historia, que indagaba, que buscaba casi con desesperación romper la cáscara de las cosas. Nada terminaba allí, en realidad, para Polo. Programa tras programa, toda aquella decisión casi obsesiva de rastrear lo más íntimo, lo más doloroso, lo más apasionado de una persona acababa por transformarse en un viaje del que, indefectiblemente, había que volver en algún momento. Y ese momento, supuestamente, era cuando la entrevista terminaba, cuando el trabajo terminaba.

Polo sabía que no era así, supo siempre que no era nada fácil quitarse de encima los recuerdos, las vivencias, las miserias de cualquiera de sus personajes. Y sabedor de los gajes del oficio, aceptaba las consecuencias de su viaje que, a decir verdad, era justamente aquel material que le daba a su programa una textura única en televisión. Gajes del oficio, pensaba Polo, mientras se largaba a caminar solo y perdido en el silencio, tratando de reconstruirse por fuera de aquella historia terrible que había buscado y había encontrado. Gajes del oficio, decía, como tratando de explicarse a sí mismo de qué se trataba todo aquello que lo dejaba marcado por horas, por días. No era fácil salirse de aquellas historias, no era fácil cerrar todo, saludar y listo, chau, olvidarse, como en cualquier trabajo en el que el reloj marca la hora de salida. Polo se quedaba atado a esas historias, y los hilos invisibles de aquellas ataduras se le iban acumulando, se iban enredando en una madeja cada vez más compleja.

“No entiendo, ¿por qué me cuentan estas cosas?”, le preguntaba Polo a su compañera Martina Miravelles, intentando buscar razones ante aquella confianza fugaz que permitía que cada uno de esos personajes se abriera ante aquel tipo de campera negra como si lo conociera de toda la vida. “¿Por qué me cuentan estas cosas?”, se preguntaba Polo, y sabía que no había respuestas, más allá de los argumentos que siempre intentaba improvisar para salir del paso ante alguna pregunta periodística, argumentos repletos de dudas y de nuevas preguntas. “El programa de los chorros o el de las putas fueron terribles. Me di cuenta que empezaba a escuchar. Una mina me dijo: ‘esto no se lo conté a nadie’, y me lo estaba diciendo a mí, sin conocerme. Me llevo un pedazo importante de esta gente, algo que es muy real y, al mismo tiempo, muy fuerte. Yo me siento muy involucrado. Después, no me puedo ir a dormir como si nada”, señalaba Polo en sus comienzos a la cabeza de El otro lado, antes que aquellas ataduras se convirtieran en la consecuencia cotidiana de cada entrevista. “Todos los que hacemos este programa vivimos algo fuerte que nos pega. Estoy aprendiendo muchas cosas. Una de ellas es estar preparado para escuchar cualquier cosa. Que hable con un ladrón no quiere decir que esté a favor del robo, ni que me solidarice con el tipo. Pero me interesa hablar con él, ver qué le pasa. Se puede hablar con cualquiera, sin juzgar. En definitiva, todos tenemos los mismos problemas, nadie es tan distinto. Me parece que es más importante lo que desconocemos del otro, que lo que sabemos de él. Todos guardamos secretos” (1), expresaba por entonces.

“Nadie es tan distinto”, afirmaba Polo. Y en esa sentencia reconocía una inevitable sensación de identificación con el otro, una suerte de viaje hacia el universo de ese otro que abría las puertas más oscuras de su existencia para relatar una anécdota que, para el protagonista, ya formaba parte de un pasado remoto y de muchos años de cargar con ese recuerdo, de ir asumiéndolo, de ir superándolo. Pero para el entrevistador, para un tipo como Polo, esos recuerdos eran ahora, eran presente, y eran uno atrás del otro, eran ese que tenía enfrente, sin tiempo para analizarlo fríamente (sin ganas también, incluso, porque hacerlo sería, de alguna manera, juzgarlo). Y cargar con decenas de historias por semana, historias terribles, dramáticas, divertidas, traumáticas, con ese presente inmediato de estar ahí, de escuchar y de meterse en el mundo del otro, era demasiado. Demasiado. Porque resulta que, en definitiva, uno no está tan alejado de la vida de un asesino, de una puta o de un carnicero: “Uno está inundado de eso mismo que la persona está contando. Por eso pega el relato, porque no creo que uno esté totalmente del otro lado de un linyera, un drogadicto o un ladrón” (2), reconocía Polo, ya en mayo de 1994.

Allí, en esa fusión invisible que tenía como protagonistas exclusivos a Polo y a sus criaturas, se encontraba con nitidez la esencia de sus programas. Pero también allí, en ese contacto casi inverosímil, en ese elemento tan poco usual en el mundo de los medios de comunicación, Polo se topaba diariamente con una pesada carga que debía soportar solo para seguir adelante. “No soy el mismo que empezó el ciclo. A mí me cambió la vida la gente que tuve oportunidad de entrevistar. Como la prostituta que me contó las cosas más fuertes que tuvo que hacer en su oficio. O como un chico que me explicó por qué robaba. Después de esas y otras notas, tuve que irme a caminar y tomarme una ginebra solo. Son cosas difíciles de digerir” (3), contaba.

En la vida cotidiana, esas ataduras mencionadas no se aparecían solamente en su mundo interior, a veces se hacían carne por fuera. “El tema de quedarse enganchado con la gente no tiene tanto que ver con su programa -reconoce Martina, quien convivió con Fabián durante los primeros meses del ciclo inaugural-. Nosotros nos íbamos de vacaciones, estábamos en las sierras y Polo se encontraba con un tipo de ahí y se ponía a hablar y a hablar; o en Brasil con el que nos alquilaba la casa. Se enganchaba con la gente del programa, pero para reportear a esa gente vos tenés que establecer algún vínculo. Y cierta gente, ciertos ambientes más densos, son peligrosos. Una vez vino a nuestra casa un taxista, que era el que llevaba a las prostitutas de una agencia y yo me rayé mucho. Era mi casa, ahí me asustó, pero por otro lado, era lógico. Es complicado, vos no podés decir ‘te entrevisto, te filmo, todo y después, te cierro la puerta en la cara’. Pero en ese momento eso me molestaba, hoy veo que es más complejo porque la gente no es descartable. Por ejemplo, conoció a unos basureros para un programa y, al tiempo, vinieron a casa a regalarle una campera de Manliba”…

La nota completa en la edición gráfica de Sudestada n°36.