CELN Música

Cerró la cuna del punk-rock

Con un show de Patti Smith

«Jesús murió por el pecado de alguien, pero no por el mío… Gloria, Gloria, Gloria.»

Los manuales punk del futuro apuntarán que los últimos versos que se cantaron en el CBGB fueron éstos, pertenecientes al tema «Gloria», de Patti Smith, un 15 de octubre de 2006, en la voz de la mismísima señora Smith, hija, hermana, amante, madre y madrina -pero nunca abuela- de la legendaria cueva en la que se gestó la escena neoyorquina del movimiento punk, más de tres décadas atrás.

Después de un año de lucha por sobrevivir, el club CBGB cerró anteanoche sus puertas con una fiesta de despedida, en la que Patti ofició de invitada de lujo y anfitriona al mismo tiempo. «Mi show preferido en este lugar fue uno de Television, en 1974, para nueve personas», dijo la cantante, poeta y compositora de espíritu punk inquebrantable ante una audiencia de lo más selecta, íntima y festiva.

A pesar de los esfuerzos de Hilly Krystal, el productor de 74 años que condujo los destinos del club desde 1973, un litigio con la propiedad del local -la asociación Bowery- ha acabado con el que fue cuna y, hasta anteayer, santuario del punk, que vio nacer y crecer a artistas como The Ramones, Lou Reed y su Velvet Underground, Talking Heads y Blondie.

Cantantes y actores famosos firmaron un documento pidiendo a las autoridades de la ciudad que la sala sea declarada sitio de interés cultural e histórico, y el propio alcalde de Nueva York, Michael Bloomberg, ofreció su mediación para trasladar el club a otro local, e incluso lució una camiseta con el lema «Salvemos el CBGB». Sin embargo, no lo lograron.

Abierto en 1973, el CBGB se encuentra en la avenida Bowery, en el Village, barrio del este de Manhattan que ha sido nido tradicional de artistas y bohemios. Pensado inicialmente para bandas de estilo country y blues, el CBGB se distinguió por promover grupos que no tenían un disco en el mercado y por cobrar sólo un dólar la entrada.

El nombre completo del local, que siempre ha causado interrogantes y mitos a su alrededor, explica sus verdaderos orígenes: CBGB-OMFUG. Las primeras siglas significan Country, Bluegrass and Blues, mientras que las segundas revelan la auténtica vocación de la sala: OMFUG es el acrónimo de Other Music For Uplifting Gormandizers , que en español podría traducirse como «Otra música para la elevación espiritual de los glotones».

Sebastián Ramos

 
 

La Negra, doctora honoris causa

 

Se lo otorgó la Universidad de Cuyo

MENDOZA.- La Universidad Nacional de Cuyo distinguió con el título de doctora honoris causa a la cantante Mercedes Sosa por su labor artística dedicada a difundir el acervo cultural argentino en el mundo.
 
 
 
 

FESTIVAL
Carlinhos Brown visitará la Argentina

  • El músico bahiano Carlinhos Brown se suma a la grilla de artistas internacionales del Personal Fest, que se realizará los días 17 y 18 en el Club Ciudad de Buenos Aires. Será la primera vez que el percusionista brasileño, integrante de Tribalistas, se presente en Buenos Aires.

ZURDO CASTAGNO
Sonidos rurales y urbanos de Córdoba

  • El músico cordobés Zurdo Castagno presenta su disco Indio Nü, hoy, a las 20.30, en La Vaca Profana (Lavalle 3683). Yndio nü es el segundo disco del intérprete, donde reúne una diversidad de géneros rurales y urbanos como funky, tango, balada, chacarera y candombe en formato de canción. Del show participarán Fernando Cardero en bajo, José Jaime en guitarra y Juan Martín Medina en flauta traversa.

RECITAL
Tangos con identidad rockera de Alfredo Piro

  • El cantor de tangos Alfredo Piro, hijo de Osvaldo Piro y Susana Rinaldi, continúa presentando su propuesta, donde versiona clásicos del tango y covers de rock del CD Segundas intenciones . Mañana, a las 21.30, en el Torquato Tasso, Defensa 1535. Entrada: $ 15.

NERIO GONZALEZ
Sonidos de Jujuy en el Espacio Tucumán

  • El cantautor jujeño Nerio González presentará temas de su autoría y clásicos jujeños con su trío formado por Ramón Córdoba en guitarra y Jerónimo Santillán en bajo. Hoy, a las 19.30, en Suipacha 140.

CELN Música

Cerró la cuna del punk-rock.

Con un show de Patti Smith

«Jesús murió por el pecado de alguien, pero no por el mío… Gloria, Gloria, Gloria.»

Los manuales punk del futuro apuntarán que los últimos versos que se cantaron en el #CBGB fueron éstos, pertenecientes al tema «Gloria», de Patti Smith, un 15 de octubre de 2006, en la voz de la mismísima señora Smith, hija, hermana, amante, madre y madrina -pero nunca abuela- de la legendaria cueva en la que se gestó la escena neoyorquina del movimiento punk, más de tres décadas atrás.

Después de un año de lucha por sobrevivir, el club CBGB cerró anteanoche sus puertas con una fiesta de despedida, en la que Patti ofició de invitada de lujo y anfitriona al mismo tiempo. «Mi show preferido en este lugar fue uno de Television, en 1974, para nueve personas», dijo la cantante, poeta y compositora de espíritu punk inquebrantable ante una audiencia de lo más selecta, íntima y festiva.

A pesar de los esfuerzos de Hilly Krystal, el productor de 74 años que condujo los destinos del club desde 1973, un litigio con la propiedad del local -la asociación Bowery- ha acabado con el que fue cuna y, hasta anteayer, santuario del punk, que vio nacer y crecer a artistas como The Ramones, Lou Reed y su Velvet Underground, Talking Heads y Blondie.

Cantantes y actores famosos firmaron un documento pidiendo a las autoridades de la ciudad que la sala sea declarada sitio de interés cultural e histórico, y el propio alcalde de Nueva York, Michael Bloomberg, ofreció su mediación para trasladar el club a otro local, e incluso lució una camiseta con el lema «Salvemos el CBGB». Sin embargo, no lo lograron.

Abierto en 1973, el CBGB se encuentra en la avenida Bowery, en el Village, barrio del este de Manhattan que ha sido nido tradicional de artistas y bohemios. Pensado inicialmente para bandas de estilo country y blues, el CBGB se distinguió por promover grupos que no tenían un disco en el mercado y por cobrar sólo un dólar la entrada.

El nombre completo del local, que siempre ha causado interrogantes y mitos a su alrededor, explica sus verdaderos orígenes: CBGB-OMFUG. Las primeras siglas significan Country, Bluegrass and Blues, mientras que las segundas revelan la auténtica vocación de la sala: OMFUG es el acrónimo de Other Music For Uplifting Gormandizers , que en español podría traducirse como «Otra música para la elevación espiritual de los glotones».

Sebastián Ramos

La Negra, doctora honoris causa

Se lo otorgó la Universidad de Cuyo

MENDOZA.- La Universidad Nacional de Cuyo distinguió con el título de doctora honoris causa a la cantante Mercedes Sosa por su labor artística dedicada a difundir el acervo cultural argentino en el mundo.

FESTIVAL
Carlinhos Brown visitará la Argentina

  • El músico bahiano Carlinhos Brown se suma a la grilla de artistas internacionales del Personal Fest, que se realizará los días 17 y 18 en el Club Ciudad de Buenos Aires. Será la primera vez que el percusionista brasileño, integrante de Tribalistas, se presente en Buenos Aires.

ZURDO CASTAGNO
Sonidos rurales y urbanos de Córdoba

  • El músico cordobés Zurdo Castagno presenta su disco Indio Nü, hoy, a las 20.30, en La Vaca Profana (Lavalle 3683). Yndio nü es el segundo disco del intérprete, donde reúne una diversidad de géneros rurales y urbanos como funky, tango, balada, chacarera y candombe en formato de canción. Del show participarán Fernando Cardero en bajo, José Jaime en guitarra y Juan Martín Medina en flauta traversa.

RECITAL
Tangos con identidad rockera de Alfredo Piro

El cantor de tangos Alfredo Piro, hijo de Osvaldo Piro y Susana Rinaldi, continúa presentando su propuesta, donde versiona clásicos del tango y covers de rock del CD Segundas intenciones . Mañana, a las 21.30, en el Torquato Tasso, Defensa 1535. Entrada: $ 15.

NERIO GONZALEZ
Sonidos de Jujuy en el Espacio Tucumán

  • El cantautor jujeño Nerio González presentará temas de su autoría y clásicos jujeños con su trío formado por Ramón Córdoba en guitarra y Jerónimo Santillán en bajo. Hoy, a las 19.30, en Suipacha 140.

La crucifixión de Madonna

LO QUE PASA en la Política

La Nación
 
Subirían jubilaciones y salarios en 2007
Miceli admitió en Diputados que el excedente de las cuentas del año próximo se destinará a aumentos en haberes y a la educación

 

Reclamo del Presidente a Solá por el caso del testigo
Le molestó que dijera que Julio López es un desaparecido; hoy, marcha a la Plaza de Mayo

El Presidente dijo tener una "tremenda preocupación"
Tras 9 días, habló del caso de López

Exigen más seguridad para testigos

Separan a 36 policías que actuaron en la dictadura
Solá no descartó que haya agentes involucradosen el caso

La protesta llegará hoy hasta la Plaza de Mayo

Patti enfrentará un juicio oral
Está acusado de haber encubierto a un supuesto represor

 

Kirchner respaldó la reelección indefinida
Fue a Misiones para apoyar a su aliado Carlos Rovira

 

Será público el estado técnico de los aviones
Podrán consultarse los informes de la Fuerza Aérea

 

Menem se descompuso en un acto en Córdoba

 

ACUERDO EN BUENOS AIRES
Avance por la deuda con la represa Yacyretá

  • (AFP).- La Argentina y Paraguay avanzaron ayer hacia un acuerdo para solucionar la abultada deuda que Asunción mantiene con la represa hidroeléctrica binacional Yacyretá, según una declaración conjunta firmada en Buenos Aires por los cancilleres Jorge Taiana y Rubén Darío Ramírez. El documento consigna los "avances técnicos" que se lograron en una reunión de Ramírez con el ministro de Planificación, Julio De Vido.

CONSEJO DE SEGURIDAD
Taiana ratificó el voto por Venezuela

  • (Télam).- El Gobierno ratificó ayer que votará por Venezuela para que a fin de año se incorpore al Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas y dejó en claro, por medio del canciller Jorge Taiana, que "la Argentina no recibió ninguna presión, ni permite que se la presione".

Madonna defiende su ‘crucifixión’ en el escenario

 

Por Arthur Spiegelman

LOS ANGELES (Reuters) – La cantante pop Madonna defendió el jueves su representación de una crucifixición durante su existosa gira mundial llamada "Confessions," y arguyó que el acto no era "anticristiano, ni sacrílego o blasfemo," sino una petición para que las personas se ayuden unas a otras.

Numerosos grupos religiosos, entre ellos la Iglesia Católica y la Iglesia Ortodoxa rusa, se han quejado de que la escena es insultante y la cadena de televisión NBC trata de decidir si la incluirá en un especial que será transmitido en noviembre.

En un comunicado emitido al final de la gira "Confessions" en Japón, Madonna dijo: "Parece haber muchas malas interpretaciones en torno a mi aparición sobre la cruz y quería explicarlas de una vez por todas."

"No es diferente a una persona que lleva la cruz o ‘levanta la cruz’ como dice la Biblia. Mi actuación no es anticristiana, ni sacrílega o blasfema; es mi petición para estimular a la audiencia a ayudarse unos a otros y ver que el mundo es uno solo," agregó.

La artista agregó: "Yo realmente creo que si Jesús estuviese vivo hoy él estaría haciendo lo mismo."

Madonna, de 48 años, realiza una escena en la que aparece suspendida sobre una cruz gigantesca con una corona de espinas sobre su cabeza. Los líderes de la Iglesia Católica y de la Ortoxa Rusa consideran que el espectáculo es una blasfemia.

En su comunicado, Madonna dijo que la intención de la escena era "llamar la atención sobre los millones de niños en Africa que están muriendo cada día y viven sin cuidados, sin medicinas y sin esperanzas. Estoy pidiendo a la gente que abra sus corazones y mentes para involucrarse de la forma en que puedan."

Una portavoz de NBC dijo a inicios de la semana que la empresa General Electric -a la que pertenece la cadena de televisiión- todavía no había decidido si incluirá la escena en el especial de noviembre.

 

Callejeros tocó y recordó a las víctimas

La Nación
 
Tras el incendio en Cromagnon: un show en Córdoba sin estridencias
 
Los sobrevivientes de la tragedia dijeron que fue como concluir el recital del 30 de diciembre de 2004; hubo 19.000 personas
 

CORDOBA.- Faltaba un minuto para las 17. El público, unas 19.000 personas, estaba ansioso y emocionado, pedía a gritos la aparición de los protagonistas. Ellos, los integrantes del grupo Callejeros, subieron al escenario y el Estadio Córdoba vibró.

Para muchos de los sobrevivientes comenzaba el show que había quedado trunco la trágica noche del 30 de diciembre de 2004, en Once.

El líder de la banda, Patricio "Pato" Santos Fontanet, se sentó en un amplificador, dio las buenas tardes y comenzó a cantar. El tema elegido para comenzar el recital fue "Señales". El público lo acompañó con palmas y coros.

En la platea norte estaba Carolina Rotundo, de 26 años. Para ella no era un día más. Ella y su hijo Santiago, de 7 años, pudieron escapar de la trampa mortal en que se convirtió República Cromagnon. Ayer estuvieron en el Estadio Córdoba.

"Vine para terminar el show que no pudo concluir la noche del 30 de diciembre", dijo Rotundo a LA NACION, que tenía puesta una remera amarilla con la leyenda "Basta de culpar a Callejeros".

Carolina, que vive en el barrio de Flores, llegó a Córdoba ayer, a las 12, en uno los cuatro micros que salieron de Villa Celina, La Matanza, el mismo barrio de Callejeros. El viaje había comenzado anteanoche a las 23.30.

Marihuana y alcohol

El show se realizó en medio de un importante operativo de seguridad. Según explicó el jefe del operativo, comisario mayor Ramón Frías, todo salió como estaba planeado, e informó que se detuvo a seis jóvenes entre otras cosas por tenencia de marihuana, estado de ebriedad y por portación de entradas falsas (ver aparte).

Mientras Fontanet cantaba "Señales", Rotundo acariciaba la mano derecha de su hijo Santiago. Unos metros más atrás, Maximiliano Navarro, de 19 años y vecino de Merlo, que también había llegado en micro desde Villa Celina, saltaba y se abrazaba con su novia Valeria. El también es un sobreviviente de la tragedia.

Pasaban los temas y de pronto el líder y voz de Callejeros hizo un silencio y se volvió a sentar en un amplificador para hacer la primera referencia a lo ocurrido en Once: "No es una cuestión de ganar o perder [por la disputa con los padres de las víctimas que quisieron frenar el show]. La noche del 30 de diciembre de 2004 perdimos todos. Como sociedad tuvimos un problema. Uno de los primeros que vamos a recordar a los chicos [por las 194 víctimas] somos nosotros. Cada vez que Callejeros toque los chicos van a estar vivos, más vivos que nunca", aseguró Santos Fontanet, y el público, en su mayoría adolescentes y jóvenes, no mayores de 23 años, deliró.

Emoción y llanto

Cuando el líder de la banda hizo referencia a las víctimas, Navarro y Rotundo se quebraron. Cada uno en su lugar lloró, en ese momento se acordaron de los que ya no estaban para compartir el recital, recordaron a los "invisibles", como llama Callejeros a las 194 víctimas.

El "Pato", sin nombrarla, hizo una referencia a la jueza de la causa, María Angélica Crotto, cuando dijo que tuvieron los instrumentos musicales secuestrados durante más de un año.

"Nos importa un huevo"

También habló del embargo dictado por la magistrada sobre la recaudación del recital. "¿Pensaban que un embargo iba a debilitar a una banda de rock? Nos importa un huevo", sostuvo Santos Fontanet.

Mercedes y Pablo Blanco perdieron a su hijo Lautaro en Cromagnon. Su hija Mailing escapó de la tragedia. Ayer, el matrimonio y sus hijos Mailing y Martín estuvieron en un palco especial para sobrevivientes, familiares y allegados.

Se fueron del Estadio Córdoba muy emocionados. "Fue un show espectacular y muy bien organizado. Ahora entendemos lo que decían los chicos de cerrar algo que había empezado", afirmó Mercedes Blanco.

Las canciones se sucedían y Callejeros eligió un tema para homenajear a las víctimas. "A los chicos que tanto ellos como nosotros necesitamos esto, hacer el recital y terminarlo", dijo el líder de la banda, arengó al público y cantó "Rocanroles sin destino".

Callejeros se fue del escenario, pero tuvo que volver para hacer cuatro temas más. Estaba claro que la gente no se iba a ir sin varios bises.

Maximiliano Navarro estaba feliz, llamó a Merlo y le hizo escuchar un par de temas a su mamá. Le había vuelto la sonrisa.

Carolina Rotundo estaba alegre. "Fue espectacular", dijo después de que la banda tocó "Imposible", tras dos horas de show, y se fue del escenario.

La gente se retiraba y en el cartel electrónico del estadio se podía leer la última alusión para las víctimas: "A los invisibles por siempre".

Por Gabriel Di Nicola
Enviado especial

El fanatismo de un Fernández

  • El ministro del Interior, Aníbal Fernández, consideró que "no hay ninguna razón que impida" que el grupo Callejeros ofrezca un recital en cualquier ciudad argentina y reveló que su hijo Facundo es "fanático" de la banda, a tal punto que tiene tatuado el logo del grupo en el hombro derecho y cada vez que juega hockey lo hace con una remera del conjunto debajo de la ropa. "No habiendo ningún impedimento judicial respecto del conjunto en sí mismo, y cumpliendo con la normativa específica que la ciudad le marque o le indique para poder llevar adelante este tipo de recitales, no tiene por qué no tocar", señaló.

El ex líder de Pink Floyd recrea y actualiza The Dark Side of the Moon, disco clave de aquella banda, en un show que llegará en marzo a Buenos Aires

La Nación
 
Roger Waters: concierto en el Madison Square Garden
 

El hombre de la Luna

NUEVA YORK.- El estruendoso aplauso que hizo vibrar al Madison Square Garden apenas Roger Waters salió al escenario marcaría el tono de los dos conciertos que el ex bajista y compositor de Pink Floyd ofreció la semana pasada en Nueva York para recrear en vivo uno de los discos clave de la mítica banda inglesa, The Dark Side of the Moon . Fue uno de esos recibimientos reservados sólo para las leyendas de la música; un aplauso cerrado, de pie y entrega total, casi sinfónico.

«¡Un grande del rock está en la sala!», se le oyó gritar a un fanático, mientras las 20.000 personas que llenaban el auditorio comenzaban a latir a ritmo acelerado con los redobles de batería de «In the Flesh». «Es para este tipo de dioses musicales que se construyó el Madison Square Garden», llegó a decir el exaltado fan antes de ser callado completamente por el sonido cuadrofónico del lugar, que le daba al bajo de Waters una potencia sin igual.

Autoproclamado «el genio creativo de Pink Floyd», Waters, de 63 años, dividió su presentación en dos partes. La primera estuvo conformada por canciones clásicas de su antiguo grupo y algunos temas propios -unos, nuevos, y otros, no tanto-, y la segunda, dedicada a aquel opus magnum que fue The Dark Side of the Moon, originalmente concebido en 1973 como un segundo acto para un show de Pink Floyd.

En las tribunas, el público era mixto, desde hombres y mujeres de 60 años a adolescentes acompañados por sus padres y resultaba curioso ver a hombres de barba canosa cantando al lado de casi niños que apenas saben cómo deletrear la palabra «psicodélico».

«Ya nadie hace música como ésta», apuntó, con aires de entendido, el quinceañero Matthew Forker, que no paraba de marcar con el brazo en alto el ritmo de las canciones, parado junto a su mejor amigo, Bill, mientras su madre los vigilaba a pocas filas de distancia. «Empezamos a escuchar la música de Pink Floyd por nuestros padres y porque tenemos hermanos mayores», explicaron a LA NACION.

Waters arremetió entonces con «Mother», de otro disco clave de la banda, The Wall, de 1979, para luego rendir homenaje al líder original de Pink Floyd, Syd Barrett -quien murió en julio- con una rabiosa interpretación de «Set the Controls for the Heart of the Sun» y la etérea «Shine On You Crazy Diamond». Sobre la inmensa pantalla que servía de fondo a los 11 miembros de la banda que acompañaba a Waters, se sucedían imágenes de un Barrett joven, corriendo, tocando música y fumando un porro; entre el público veterano hacía ya rato que se olía el aroma dulce de la marihuana. El homenaje llegó a su punto más emotivo con «Wish You Were Here», para la cual la gente cantó a todo pulmón la letra de la canción mientras hacía balancear sus teléfonos celulares encendidos como si fueran velas.

Claros mensajes políticos

Aunque Waters casi no mantuvo diálogo con el público, sus mensajes políticos fueron claros y contundentes en canciones como «Southampton Dock», «The Fletcher Memorial Home» y «Perfect Sense», que utilizó para criticar duramente a los gobiernos del presidente George W. Bush y del premier británico Tony Blair, si bien fueron escritas durante la Guerra Fría. En las pantallas de los costados del escenario se veían escenas de guerra y de dictadores como Joseph Stalin y Saddam Hussein a la par de las de Bush y Blair; luego, una animación computarizada recreó el Superdome de Nueva Orleáns, completamente inundado, con submarinos y hasta una plataforma petrolera, que al final de «Perfect Sense» estalló en mil pedazos, con la explosión simulada por efectos especiales en pleno escenario.

El comentario más extenso de Waters fue al presentar su canción más nueva, «Leaving Lebanon», que explicó que fue inspirada en las experiencias que tuvo en el Líbano cuando en 1961 se quedó varado allí al averiarse el auto en el que viajaba. Contó que una familia árabe libanesa lo albergó en su casa, lo alimentó y lo ayudó a reparar el vehículo, y que ahora, con la reciente guerra en la zona, se preguntaba qué habría sido de esa gente bondadosa. La canción estuvo acompañada por una suerte de tira de cómic en blanco y negro que recreaba la anécdota, y al final un enorme cartel exhortó a los norteamericanos: «Por favor, Estados Unidos, no dejen que un presidente estúpido termine jodiendo a todo el mundo».

Y el capítulo político se cerró con «Sheep», en la cual un gran cerdo rosado inflable sobrevoló el auditorio con la leyenda «Juicio político a Bush», escrita en la cola. La mayoría aplaudió, pero no faltaron quienes protestaron con abucheos la postura ideológica del músico.

Tras una interrupción de 15 minutos, llegó el turno luego de The Dark Side of the Moon, magistralmente interpretado por Waters y su banda, que en la primera parte incluyó a tres guitarristas (Andy Fairweather Low, Snowy White y Dave Kilminster), tres vocalistas de apoyo (Katie Kisson, PP Arnold y Carol Kenyon), dos tecladistas (Jon Carin y Harry Waters), un saxofonista (Ian Ritchie) y un baterista (Graham Broad), para luego sumar a otro músico de lujo, Nick Mason, batero original de Pink Floyd. El resultado fue una experiencia musical única, que logró revivir aquel álbum sobre la locura de la vida moderna y volverlo más actual que nunca gracias a la fuerza y el sonido prístino de los equipos de última tecnología.

Haciendo las veces de un director de orquesta, Waters se paseaba de un lado a otro del escenario con el bajo, moviendo los brazos como quien dan instrucciones, mientras en las pantallas se veían imágenes que ya son características de la «liturgia» de los recitales de Pink Floyd: paisajes galácticos, arco iris, formas líquidas y la infaltable luna.

Sus compañeros fueron principalmente los encargados del trabajo vocal, con una sobresaliente Carol Kenyon en un quejido casi operístico durante «The great Gig in the Sky», que fue efusivamente celebrado por el público. Por su parte, Dave Kilminster logró un punzante sonido metálico para «Money», mientras que Jon Carin dio el toque atmosférico apropiado para «Us and Them».

Terminada esta reflexión musical sobre la mortalidad, la guerra, la codicia y la locura, Waters volvió después de unos minutos sobre el escenario -durante los cuales la gente no paró ni un segundo de aplaudir- para interpretar «Confortably Numb», «Bring the Boys Home» y cerrar con «Another Brick in the Wall», que catapultó a los apasionados fans a la euforia total.n En el concierto en Nueva York en el que Waters recreó The Dark Side of the Moon, también hubo alusiones políticas y un nuevo tema, «Leaving Lebanon»Lo que fue y lo que será

Por Alberto Armendáriz
Para LA NACION

Madonna se crucifica en Moscú, pese a pedidos de la iglesia rusa

 

Por James Kilner y Mikhail Yenukov

MOSCU (Reuters) – Madonna cantó suspendida en una cruz el martes durante su primer concierto en Moscú, desafiando las peticiones de la Iglesia Ortodoxa rusa de eliminar esa parte de su espectáculo porque era blasfema.

La estrella del pop, de 48 años, ha indignado a los grupos cristianos de toda Europa por escenificar una falsa crucifixión en los conciertos que integran su gira mundial "Confessions."

Madonna no realizó cambios en su espectáculo, al que asistieron cerca de 50.000 seguidores estáticos en el estadio de Moscú, centro de reunión de los Juegos Olímpicos de 1980.

Para realizar su entrada en el escenario, descendió del techo del estadio dentro de una bola de cristales brillantes y vistiendo un traje de equitación. Después se puso un blusón carmesí y se colgó de una cruz con una corona de espinas en la cabeza.

Madonna, católica no practicante y cuyos espectáculos han sido denunciados por el Vaticano, ha recibido acusaciones de blasfemia durante toda su carrera.

La Iglesia Ortodoxa rusa pidió a sus fieles que boicoteasen el espectáculo y varios grupos religiosos llevaron a cabo protestas, incluyendo una en la que clavaron una estaca en una fotografía de la cantante.

En taquilla, las entradas costaban entre 1.500 y 10.000 rublos (entre 44 y 293 euros), pero antes del concierto podían conseguirse en el mercado negro a 78.000 rublos (2.291 euros).

LA PASION DE MADONNA

"No estamos en contra de Madonna. Estamos en contra de sus actos blasfemos durante el concierto," expresó el padre Sergei Zvonoryov, del departamento de prensa del patriarcado de Moscú.

"La crucifixión, la cruz, la corona de espinas en su cabeza. Todo eso es una parodia de la crucifixión de Cristo," agregó.

La policía dijo que 50.000 personas llenaron el estadio Luzhniki para ver el espectáculo, que cerraba la gira europea de la artista.

Efectivos de la policía antidisturbios y filas de cadetes del Ejército vigilaron a los miles de aficionados de Madonna a su llegada al recinto, mientras que cerca de 7.000 agentes y soldados estuvieron de guardia dentro del estadio durante el concierto, apuntaron agencias de noticias rusas.

La policía detuvo a un puñado de creyentes ortodoxos radicales que protestaban contra la cantante por cantar himnos y colgar cruces fuera del estadio, informaron agencias de noticias locales.

Pero los fanáticos de la diva del pop s sólo tienen palabras de apoyo para el uso que Madonna hace de las imágenes religiosas

"Está mal entendido. Es música pop y arte moderno," dijo Igor Antipov, de 27 años, quien viajó desde San Petersburgo para presenciar el concierto. "La Iglesia es otra parte de nuestras vidas. Soy un creyente ortodoxo y puedo ver esa distinción," agrgó.

La Iglesia Ortodoxa Rusia ha ido ocupando el vacío existente desde la caída del comunismo en 1991, y ha crecido en influencia y poder.

Cofundador de Pink Floyd Syd Barrett muere a los 60 años

 

LONDRES (Reuters) – Syd Barrett, miembro fundador del grupo de rock británico Pink Floyd, murió a los 60 años de edad, dijo el martes una fuente cercana a la banda.

"Supe de David (Gilmour) que (la muerte) fue confirmada por la familia," dijo la fuente que pidió no ser identificada. "Ocurrió el viernes," agregó.

El guitarrista David Gilmour se unió a Pink Floyd en 1968, tres años después de que se formó la banda y poco antes de que Barrett la abandonó.

Barrett, cantante, escritor de letras de las canciones y guitarrista, había vivido en solitario durante los últimos 30 años. Sufría de diabetes, aunque no estaba claro cuáles fueron las causas de su muerte.

Escritor de gran parte de la primera música de Pink Floyd, a Barrett se le había dado el crédito por ayudar a moldear su sonido progresista.

El comportamiento errático del guitarrista a finales de la década de 1960 fue vinculado entonces a su experiencia con drogas psicodélicas.

El tema de Pink Floyd de 1975 "Shine On You Crazy Diamond," del álbum "Wish You Were Here," se cree que es un tributo a Barrett.

A toda música

Fuente: Soy Rock

 

  • Ariel Rot. El ex Rodriguez pasó por Buenos Aires para presentar su nuevo disco solista  " Ahora piden tu cabeza" , y se encontró con una sorpresa: un tema de Tequila, su primera banda española, de allá por los 80, es hit local gracias a Pettinato.-

 

 

  • Jovenes pordioseros se animó a su tercer disco : " Sangre "

 

  • Los Natas y " El hombre montaña"

 

  • Bersuit Vergarabat se presentará en España, el 21 en Sevilla, el 23 en Madrid ,  el 24 en Zaragoza, el 27 en Gijón, el 28 en Pamplona y el 30 en Mataro. La ronda española termina el 1 de julio en Pomaluengo-Castañeda.-

 

  • Pepsi Music . En la segunda edición del festivalque, entre el 22 de septiembre y el 1 de octubre… además de Iggy Pop tocarán Gustavo Ceratti, Los Autenticos Decadentes y Babasónicos, los mexicanos de Plastilina Mosh y los colombianos de Aterciopelados.-

 

  • Gustavo Cerati .30 de Junio estadio Pepsi Music .-

 

  • Los Gardelitos . 23 y 24 de Junio , estadio Pepsi Music.