Se trata del festival internacional de música renacentista y barroca americana Misiones de Chiquitos, el más grande encuentro de música antigua del mundo, que convoca a 44 orquestas y coros de 20 países y ofrece una programación de 137 conciertos en unas dos decenas de misiones e iglesias jesuíticas restauradas o reconstruidas, de una magnificencia y esplendor que, literalmente, cortan el aliento.

Los departamentos de Santa Cruz de la Sierra, Chiquitanía, Guarayos y Beni son el escenario de esta experiencia artística, cultural, social y humana que comenzó en 1996 y volvió a registrarse esta semana. Melómanos y turistas de todo el mundo, atraídos por la belleza y la singularidad de estos pueblos vivos, declarados patrimonio mundial por la Unesco, recorren las antiguas misiones y celebran el renacimiento de la música jesuítica.

Lo hacen a partir de los 8000 folios de partituras compuestas hace tres siglos, que se creían perdidas y fueron reencontradas en las últimas tres décadas, durante la restauración de estas iglesias enclavadas en el medio de la selva boliviana. En el proceso de recuperación colaboró la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI).

"Las misiones de Brasil, Paraguay y la Argentina eran más importantes que las del Oriente boliviano. Pero aquí fue donde se conservaron las partituras. Aquí uno se encuentra con la historia viva, con pueblos que conservan los rituales de hace tres siglos", dice Marcelo Araúz Lavadenz, director de la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), que creó el festival hace diez años para difundir el patrimonio musical reencontrado.

Junto con los intelectuales bolivianos Alcides Parejas Moreno y Cecilia Kenning, Araúz encomendó al joven músico local Rubén Darío Suárez Arana la creación de un coro y una orquesta que interpretara la música renacentista y barroca de los archivos de Chiquitos. La población elegida fue Urubichá, pero otros pueblos cercanos crearon sus propios coros y orquestas, con resultados extraordinarios gracias a la dedicación y las condiciones musicales innatas de los nativos.

Cultura revalorizada

Hoy hay en la región 11 escuelas de música y unos 2000 niños y jóvenes aprenden a cantar y a interpretar e incluso fabrican sus propios instrumentos. "Con la música revivió la memoria, despertó la alegría y se afianzó la identidad y el apoderamiento de su patrimonio por parte de la gente de estas antiquísimas comunidades", dice Miguel Frías, productor cultural que trabaja activamente desde la Argentina para desarrollar este circuito musical.

Los conciertos se celebraron en 18 pueblos misionales. Conjuntos de Estados Unidos, Europa y América latina recorrieron unos 3000 km de caminos de impactante tierra colorada interpretando música barroca del repertorio internacional y boliviano, ya que es condición indispensable que cada grupo participante tenga en su repertorio al menos una pieza de los archivos bolivianos. Participan músicos de la talla del violinista japonés Ryo Terakado, además de los grupos Laterna Magica (Bélgica), Douce Mémoire (Francia), Consort de Violas de Gamba (España), Florilegium (Inglaterra) y Sur Barroco (Uruguay), entre otros coros y orquestas.

En sus primeras versiones, el festival tenía mayoría de grupos de América latina, pero en los últimos años la relación se invirtió y hay una mayor participación europea. Una excepción es Chile, que participó con tres conjuntos (Les Carrillons, Calenda Maia y Sintagma Musicum) a partir de un fuerte apoyo de las autoridades culturales de su país.

Pero fue el Ensemble de Cuerdas Hombres Nuevos (Bolivia), dirigido por el chileno Carlos Cifuentes, uno de los grupos que mejor resumió el espíritu del festival: conjugó la síntesis entre la excelencia musical y la experiencia del rescate social a través de la música.

El grupo nació en un barrio periférico de Santa Cruz de la Sierra, y se convirtió en un referente musical de la ciudad, al ser la primera orquesta estable de la capital cruceña. Los jóvenes lograron sortear de la manera más sublime la trampa a la que la pobreza los tenía destinados. El bis que interpretaron de la suite Nº 3 in D, Aire, de Juan Sebastián Bach, en la iglesia de San Ignacio de Velasco, culminó con cientos de personas aplaudiendo de pie y con sus mejillas cubiertas de lágrimas.

La segunda edición de este ambicioso proyecto reúne durante dos semanas a destacados grupos y solistas de 18 nacionalidades, entre ellas, suizos, austríacos, búlgaros, lituanos, moldavos y rusos que realizarán una veintena de presentaciones, incluidas cuatro gratuitas y populares en gimnasios municipales de Ushuaia y de Río Grande, dirigidos por el argentino nacionalizado austríaco Jorge Uliarte y el suizo Claude Villaret.

Los organizadores del festival prometen "deslumbrar" a los espectadores locales y a los turistas que decidan viajar por estos días a la capital de Tierra del Fuego, que aspira a convertirse en el referente sudamericano de este género artístico. De hecho, Uliarte afirmó que la de Praga es "una de las mejores orquestas de Europa".

Con esta apuesta, surgida desde el sector privado, pero bien recibida desde el Estado, Ushuaia busca expandir la oferta turística volcándose a la cultura y abrir un mercado hasta ahora reservado a los aventureros, cruceristas antárticos y amantes de los deportes extremos.

Por ello, la estrategia de la Municipalidad de Ushuaia fue publicitar el festival en la zona norte de la ciudad de Buenos Aires con cartelería en la vía pública, shoppings y paseos de compra.

Habrá una noche dedicada a "Las cuatro estaciones", de Antonio Vivaldi y música barroca a cargo de los ocho integrantes del grupo helvético musical Fiorita, dirigido por Daniela Dolci, que interpretará además composiciones del siglo XVII y XVIII.

También Mozart tendrá su jornada homenaje por el 250° aniversario de su natalicio, a cargo del trío vienés conformado por el violinista Dalibor Karvay, el violonchelista Milan Karanovic y el pianista Stefan Stroissnig. El "Réquiem" interpretado por un coro de voces fueguinas, se destaca también en el programa.

"La traviata", de Giusseppe Verdi, marcará, el próximo jueves, un nuevo hito cultural en Ushuaia al convertirse en la primera ópera desarrollada en esta capital, musicalizada por la Orquesta de Praga interpretada por los argentinos María José Dulin (Violeta Valery), Santiago Bürgi (Alfredo Germont) y Fernando Santiago (Giorgio Germont) con la dirección de Villaret.

La Sinfónica de Praga interpretará además "El concierto de Aranjuez", de Joaquín Rodrigo, y un marimbista de 19 años, elegido mejor percusionista de Viena, interpretará el "Concierto para marimba y orquesta", de Ney Rosauro, que dura veinte minutos, y para el que debieron trasladar desde Austria hasta Ushuaia una marimba que pesa más de 150 kilos. "Este esfuerzo revela el entusiasmo que existe entre los músicos por este festival en el fin del mundo", señalan los organizadores.

Además, habrá ocho conciertos sinfónicos, conciertos de cámara sobre la base de composiciones de Chopin, Dvorak, Ravel, Haydn, Beethoven, Schubert, Rachmaninov. También figuran en el repertorio los valses vieneses de Strauss "Rosas del Sur", "Sangre vienesa", y "El Danubio azul". 

"Estamos poniendo a prestigiosos solistas de dilatada trayectoria que se juntan a hacer música de Beethoven entre los conciertos sinfónicos", ilustró Uliarte.

Más que buena música

Uliarte, quien además es el director artístico del festival, destacó que un emprendimiento de esta magnitud, auspiciado por firmas comerciales y por los gobiernos de Salzburgo, la embajada de Austria, el Herbert Von Karajan Centrum de Viena y la Universidad de Artes de Graz, "sólo se puede hacer cuando hay gente que le pone el corazón a los sueños".

"Pensamos en un repertorio que le dé algo al corazón de la gente para que se puedan ir a casa felices, contentos, pensando que vieron algo por lo que valió la pena invertir el tiempo", se ilusionó Margareta Uliarte, la representante en Austria del festival.

Pero el festival, declarado de interés por la Presidencia, el Senado, las secretarías de Cultura y de Turismo de la Nación, es algo más que buena música. La artista plástica austríaca Manuela Schwenkreich expondrá en Ushuaia una colección denominada "La música en el inicio del mundo", y los intendentes de Ushuaia, Jorge Garramuño, y el de Salzburgo, dejarán inaugurado la plaza "Mozart", que personal municipal construye en un espacio verde de la ciudad fueguina.

Silvio Bocchicchio